Издательство Композитор
КАТАЛОГ
Фортепиано, ноты для детей
Баян, аккордеон
Струнные, арфа, гитара, домра
Духовые, ударные
Камерные ансабли (партитуры)
Вокальная, хоровая музыка
Симфоническая музыка
Театральная музыка
Нотные новинки
Учебные пособия, фольклор
Книги
Книжные новинки
Словари, энциклопедии
Компактдиски
ПЕРИОДИКА

НОТНЫЕ НОВИНКИ



english КАК НАС НАЙТИ? АДРЕСА НАШИХ МАГАЗИНОВ В МОСКВЕ
 
Обзор продукции:
Главная страница
НАШ КАТАЛОГ
 
КНИЖНЫЕ ИЗДАНИЯ
ПРОШЛЫХ ЛЕТ
 
Наша периодика:
МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ
МУЗЫКАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ
 
Заказ:
Заказать по телефону
Заказать по e-mail
 
Наши авторы
Авторы учебной литературы
Авторы нот/музыки
 

Ввведите в окно фамилию автора или название произведения и нажмите "найти"!


 
2008-2010 год
КНИЖНЫЕ НОВИНКИ.

Издательство "Композитор" основано в декабре 1957 года. Cпециализируется на выпуске нот и книг преимущественно современных авторов. До 1992 года оно назывался "Советский композитор". В настоящее время, является издательством Союза композиторов России.

 
Новинки апреля 2010 г.

Особняк на Большой Грузинской. Хоровое училище имени А.В.Свешникова.

Составители: Р.Докучаева, А.Тевосян. 280 стр. с фото., 2010 г. Содержание: ПОКЛОН УЧИТЕЛЮ: В.Тусеев: Хозяин. В.Агафонников: Эскиз к портрету. А.Ушкарев: Чай с вареньем. Э.Артемьев: Человек огромных эмоций и темперамента. Е.Лобачева: Величайший талант. Р.Добровенский: "Высоко, на третьем этаже". ПЕРВЫЕ ПЕДАГОГИ: ПОРТРЕТЫ И АВТОПОРТРЕТЫ: В.Кирюшин. Л.Ладыгин. Г.Крауклис. Э.Леонов. НЕЗАБЫВАЕМОЕ: С.Нечаев, Г.Годзевич, Ф.Козлов, Г.Ковалев, А.Флярковский, В.Минин, В.Ильин, Р.Щедрин, В.Григоренко, Е.Тытянко, Б.Баранов, Э.Артемьев, И.Раевский, Л.Гершкович, Ю.Евграфов, В.Лоханский, С.Свенцицкий, А.Седов, П.Брохин, Л.Гершкович, А.Рудневский, Г.Печенкин, А.Гавдуш, Б.Базуров, В.Попов, Г.Миронов.

*****

Издания предыдущих месяцев.

Уп-шастрия как общее звуковое пространство музыкальной культуры Северной и Южной Индии.

Автор: Т.Карташова. 576 стр. с илл. и нотными прим., 2010 г. Содержание: Глава 1. Традиции Хиндустани и Карнатака в культуре южноазиатского субконтинента: 1.1. Краткий экскурс в историю 1.2. Типы композиции в индийской музыке: 1.2.1. Древнеиндийские композиции 1.2.2. Концепция прабандхи 1.2.3. Композиции Северной Индии: форма дхрупада 1.2.4. Композиции Южной Индии: форма крити/киртан 1.2.5. Дхрупад и крити/киртан как образцы композиционной формы 1.3. Религиозно-философские и эстетические аспекты музыкальной культуры Индии: бхакти и раса 1.4. Музыкальные стили Северной Индии: 1.4.1. Шастрия-сангит: дхрупад 1.4.2. Классический хайал 1.4.3. Уп-шастрия, или "полуклассическая" музыка 1.4.4. "Легко-классические" жанры 1.5. Формы музыки Карнатака: 1.5.1 Алапан и тана 1.5.2. Композиции, основанные на форме крити/киртан 1.5.3. Варна 1.5.4. Паллави 1.5.5. Гит 1.5.6. Сулади 1.5.7. Музыкальный стиль и развитие исполнительского искусства в южноиндийской классической музыке Глава 2. Храмовые традиции в музыкальной культуре Северной и Южной Индии: 2.1. Система "девадаси" и ее роль в истории развития индийской музыки и танца 2.2. Катхак в танцевальном искусстве Северной Индии 2.2.1. Исторический обзор 2.2.2. Из прошлого катхака 2.2.3. Известные гхараны 2.2.4. Музыка в катхаке 2.2.5. Исполнительская практика 2.2.6. От наутча к катхаку 2.3. Традиции театра раслила: 2.3.1. Религиозные драмы Браджа 2.3.2. Структура раслилы Глава 3. Тхумри как базовый представитель уп-шастрия: 3.1. Этимология термина "тхумри" 3.2. Происхождение жанра: 3.2.1. Тхумри в трактатной традиции 3.2.2. Панорама прототхумри 3.3. Периодизация эволюционного развития тхумри: 3.3.1. Лакхнауский бандиш тхумри: 1770-1870 годы 3.3.2. Переходный период: 1870-1920 годы 3.3.3. Бенаресский бол-банао тхумри: 1920-1970 годы 3.3.4. Современный этап в развитии тхумри Глава 4. Основные аспекты функционирования жанра тхумри 4.1.2. Классификация текстов тхумри согласно древнеиндийскому эстетическому канону найика бхеда 4.1.3. Духовный и эротический аспекты 4.1.4. Сравнительный анализ содержания и композиционной структуры бол-банао и бандиш тхумри 4.1.5. Специфика стихосложения 4.2. Бандиш тхумри: 4.2.1. Некоторые вопросы индийской теории музыки 4.2.2. Структура и исполнительский стиль бандиш тхумри 4.3. Специфические особенности бол-банао тхумри Глава 5. Жанровая система и стилистические особенности уп-шастрия: 5.1. Дадра 5.2. Таппа 5.3. Жанры региональной музыки: сезонные и обрядовые песни 5.4. Музыкальная грамматика уп-шастрия: 5.4.1. Раги 5.4.2. Тала Глава 6. Музыкальная культура Бенгала: 6.1. Исторические и культурные события 6.2. Песенные типы древнего Бенгала: буддийские песни чарья-гити 6.3. Религиозная вишнуитская тематическая музыка паддавали-киртан 6.4. Киртан: 6.4.1. Ранние формы киртана 6.4.2. Киртан как жанр классической музыки 6.4.3. Санкиртаны чайтаньи 6.4.4. Лила-киртан 6.4.5. Современные киртания 6.5. Мангала-гити и мангала-кавья 6.6. Шьяма-сангит 6.7. Прачин бангла ган (старинная бенгальская песня) 6.8. Классическая музыка Бенгала 6.9. Музыкальные жанры XIX-XX веков: 6.9.1. Бенгальский тхумри. 6.9.2. Театральные песни: общий обзор 6.9.3. Песни в джатра 6.10. Жанры бенгальской традиционной музыки: песни баулов и бхатиали 6.11. Региональная музыка на современном этапе: 6.11.1. Тагор и его современники 6.11.2. Лирические песни адхуник Глава 7. Региональные традиции Северной, Центральной, Восточной и Южной Индии: 7.1. Музыкальная культура Центральной и Южной Индии: 7.1.1. Штаты Махараштра, Карнатака и Тамилнаду 7.1.2. Маратхские лавни 7.1.3. Лавни на языке каннада 7.1.4. Тамильские лавни 7.2. Северная Индия: 7.2.1. Общая характеристика региона 7.2.2. Из истории североиндийских языков 7.3. Маннипур: музыкальные традиции штата: 7.3.1. Религиозная и ритуальная музыка в древности и в период средневековья 7.3.2. Традиционная музыка и танцы. Адхуник 7.4. Ассам: 7.4.1. Из истории штата 7.4.2. Средневековая религиозная и обрядовая музыка 7.4.3. Традиционные песенные и танцевальные жанры 7.4.4. Ассамские лирические песни на современном этапе 7.5. Другие штаты Северной Индии: краткий обзор 7.6. Восточная Индия: Орисса: 7.6.1. Музыкальные традиции эпохи средневековья 7.6.2. Одисси как самобытный пласт культуры региона 7.6.3. Традиционная музыка 7.6.4. Современные композиции на языке ория Глава 8. Классический танец, танцевальная драма и театр: 8.1. Стили классического танца: 8.1.1. Бхаратнатьям 8.1.2. Мохини-аттам 8.1.3. Кучипуди 8.1.4. Одисси 8.1.5. Катхак 8.1.6. Манипури 8.2. Танцы-драмы: 8.2.1. Танец масок Восточной Индии: чхау 8.2.2. Танцевальные драмы и храмовый театр Южной Индии 8.2.3. Религиозные драмы Северной Индии 8.2.4. Традиционные драмы и театральные шествия 8.2.5. Театр марионеток и игры теней. Приложение.

*****

Памяти Льва Львовича ХРИСТИАНСЕНА.
Сборник статей. Проблемы фольклора в современном мире. По материалам II всероссийских чтений.
Редакторы: А.Ярешко, А.Михайлова. 456 стр. с нотными прим., 2010 г. Содержание: 1.СОВРЕМЕННЫЕ ПРОБЛЕМЫ НАРОДНО-ПЕВЧЕСКОГО ИСКУССТВА: Л.Христиансен: Работа с народными певцами. А.Ярешко: Научная и научно-методическая деятельность Л.Христиансена в области фольклора и народно-певческой культуры. Л.Шамина: О новой певческой парадигме. И.Мациевский: Традиционное пение сегодня: проблемы исполнительства. В.Бурлаков: Современные проблемы русского народного пения. Н.Мякишева: Особенности изучения вокальных произведений. И.Егорова: Исполнительский стиль Л.Руслановой: жанрово-стилистический и тематический аспекты. Е.Байкова: Интонационно-слуховая форма организации исполнительского сознания. Е.Мякотин: О методологии ладового сольфеджио. И.Попова: Народные самоучители игры на гармони: к проблеме соотношения письменного и устного. Чжан Сузуа: Некоторые наблюдения над техникой звучания голоса в китайской народной песне. 2. ИСТОРИКО-ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ЭТНО МУЗЫКОЛОГИИ: Г.Лобкова: Основные принципы системного изучения. В.Щуров: Некоторые закономерности образования песенных вариантов в русском свадебном обряде. Н.Боголюбская: Принципы образования вариантов в традиционных лирических песнях белгородского Приосколья. М.Имханицкий: О взаимосвязи народного инструментального искусства в сферах бесписьменно-слуховой и нотной традиций. Г.Тавлай: Структурно-семантическая модель обходных обрядовых напевов. О.Шубина: Фольклорные хоровые концерты В.Салманова. Т.Кондратьева: К истории песен литературного происхождения. О.Капля: Народные песни литературного происхождения. Е.Сверлова: Современный фольклор в молодежной среде: к проблеме изучения субкультур. 3. РЕГИОНАЛЬНЫЕ ТРАДИЦИИ РУССКОГО ФОЛЬКЛОРА В СОВРЕМЕННОСТИ: Н.Бикметова: Драматургия русского свадебного обряда побережья реки Самары. А.Михайлова: Саратовская гармоника как феномен традиционной культуры Поволжья. Г.Бурданова: Исполнительские и стилевые особенности традиционного пения линейных казаков Ставрополья в культуре быта. М.Закатова: О формах исполнительства Владимирской частушки. Н.Закатова: Русский музыкальный фольклор саратовского Поволжья. Л.Якоби: Фольклор казаков-некрасовцев как феномен культуры. М.Хохлачева: Свадебный обряд Саратовского Поволжья. В.Болдырева: Политекстовые напевы русских свадебных песен Камско-Вятского междуречья. 4. НАЦИОНАЛЬНЫЕ ТРАДИЦИОННЫЕ КУЛЬТУРЫ В СОВРЕМЕННОМ МИРЕ: Е.Шишкина: Волжско-немецкий свадебный ритуал в начале третьего тысячелетия как гибрид старинных немецких традиций и славянских влияний. А.Соколова: Экология музыкально-инструментальной культуры западных адыгов. М.Хрущева: О композиционных структурах и ладовой природе удмуртских песенных напевов. Л.Вишневская: Ритуально-обрядовая генетика традиционной певческой культуры черкесов и карачаевцев. И.Шамба: Некоторые стилевые особенности абхазской народной песни. А.Усманова: Ладовая организация жанров вокально-инструментального фольклора тюркских локальных групп Нижневолжья. Е.Нурымбетов: Современные исполнители казахских домбровых кюев. З.Пченашева: Ладовые особенности обрядовых песен адыгов.Т.Карташова: Бог Ганеша - покровитель науки, знаний, искусства (об одном из индуистских праздников). Сведения об авторах.

*****

МОЦАРТ в движении времени.

Автор проекта и научный редактор: М.Катунян. 360 стр. с фото. и нотными прим., 2009 г. Содержание: Вселенная Моцарта: Е.Царева: "Новая" клавирная соната Моцарта; Л.Кириллина: Моцарт и Гендель; Р.Косачева: Моцарт и европеизм; Е.Чигарева: "Функциональный анализ" Ханса Келлера; Т.Дубравская: Композиционные идеи моцарта (финал симфонии "Юпитер"); В.Шуранов: Смысловой архетип в структуре клавирных сонат Моцарта; А.Денисов: "Тамос, царь Егтпта" в художественном пространстве музыкального театра Моцарта; Е.Калинина: Церковные сонаты Моцарта; Е.Максимов: Вариации Моцарта на тему Глюка; К.Зыбина: "Демофонт" - ненаписанная опера Моцарта?; К.Зенкин: Музыка в истории слова о Дон Жуане; И.Вискова: Моцартиана "будущего века". Моцарт в зеркале истории: Л.Дъячкова: Моцарт в исторических контекстах; К.Зенкин: Моцарт и Шопен; К.Жабинский: М.Регер. Вариации и фуга на тему Моцарта; Г.Григорьева: Э.Денисов. Kyrie: посвящение Моцарту; Т.Левая: Моцарт и Сильвестров: мотив вестничества; Гр.Дауноравичене: Моцарт и современная литовская музыка; В.Рогожникова: Моцарт в струнном квартете М.Хегдала; А.Демидова: Моцарт в гостях у "АСМ-2". Мифы. Проекты. Интепретации: Е.Дмитриева: Сады и парки как пространство инициации; В.Медушевский: О райских песнях Моцарта для фортепиано с оркестром; К.Чухров: От предустановленной гармонии к искусству как фетишу; И.Сусидко, П.Луцкер: Новые тенденции в моцартоведении последних десятилетий; Л.Гервер: Музыкальные игры Моцарта; М.Чеже: "Волшебная флейта" в постановках Рижского городского театра и Латвийской национальной оперы; М.Раку: Советское и постсоветское "житие" В.А.Моцарта; М.Катунян: "Моцарт", "Сальери", "Реквием", "Пушкин", "Флейта": к вопросу о культурных мифах; Э.Акимов: Образ Моцарта и его музыки в "маленькой трагедии" Пушкина; С.Сапожников: Миф о Моцарте и Сальери в русской культуре. Исполнительство: Н.Сербул: Реквием моцарта в исполнении хора В.Попова; В.Чинаев: Моцарт и Klavier; Л.Кокорева: Моцарт М.Плетнева; Л.Раков: Солирующий контрабас в музыке Моцарта?

*****

Стиль модерн в русском музыкальном искусстве рубежа XIX-XX веков.

Автор: Ирина Скворцова. 354 стр. с фото. и нотными прим., 2009 г. Содержание: 1. Стиль модерн в русской художественной культуре и музыкальном искусстве рубежа 19-20 вв. 2. Стиль модерн как проекция общей теории художественного стиля. 3. Генезис стиля модерн. Взаимодействие с другими стилями и направлениями. 4. Эстетика стиля модерн (общая и музыкальная) 5. Общехудожественная и музыкальная иконография 6. Типологические черты музыкального модерна. 7. Скрябин и стиль модерн.

*****

ИСТОРИЯ ТУВИНСКОЙ МУЗЫКИ.

Автор: Е.Карелина 552 стр. с фото и нотными прим., 2009 г. Содержание: 1. Музыкальное мышление тувинцев в контексте влияния природных и историко-культурных факторов: 1) Исторические особенности формирования этноса 2) Природно-анималистический мир тувинцев и шаманская обрядовость в аспекте звуковых представлений 3) Модели мироустройства в культуре тувинцев 4) Традиционный инструментарий и жанры музыкального фольклора 5) Горловое пение - "абсолютная музыка" кочевников 6) "Юрточная модель" в музыкальной культуре Тувы. 2. Развитие музыкальной культуры Тувы в период 1910-1950-х годов: 1) Историко-культурные преобразования эпохи 2) Музыкальные традиции буддизма и христианства 3) Развитие музыкального просветительства 4) Новые типы оркестров периода Тувинской Народной Республики 5) Становление музыкального образования 6) Авторское творчество: начальный этап: первые тувинские композиторы. 3. Композиторское наследие Тувинской АССР (1960-1980-е годы): 1) Панорама музыкальной жизни 2) Хоровое творчество и кантатно-ораториальные жанры 3)Музыка в тувинском театре 4) Симфонические жанры 5) Камерно-инструментальные жанры, романсы 6) Песенный жанр и второе поколение тувинских композиторов. 4. Республика Тыва: современное состояние музыкально-культурной традиции (1990-2000-е годы): 1) Процессы духовной жизни в музыкальной культуре постсоветской Тувы 2) "Фольклорная волна" и "новое менестрельство" 3) "Третье направление" в тувинской музыке 4) Развитие музыкознания и музыкального образования 5) Творчество молодых тувинских композиторов .

*****

СОЛЬФЕДЖИО -
психотехника развития музыкального слуха.
Автор: Марина Карасева. 360 стр. с нотными прим., 2009 г. Содержание: 1. Сольфеджио как предмет 2. Психологические аспекты музыкального слуха 3. Память и запоминание музыкальных параметров 4. Освоение нотографических трудностей 5. Интонационный слух и основы звуковысотного интонирования 6. Ладовый слух 7. Гармонический слух 8. Тонально-функциональный слух 9. Чувство ритма 10. Основные метастратегии в процессе преподавания сольфеджио 11. К вопросу о стилевом музыкальном слухе.

*****

Композиторы Татарстана

Составители: Алмазова Т.А., Файзулаева М.П., Усеинова Р.Г. 258 стр. с фото., 2009 г. Данный справочник содержит очерки о композиторах Республики Татарстан. Основной акцент в очерках, расположенных в алфавитном порядке, был сделан на выявление творческих принципов и стилевых пристрастий композиторов. В каждом очерке приведен перечень основных сочинений композитора и список литературы.

*****

Современная музыкальная культура
Поиск смысла.
Автор: Анна Амрахова. 358 стр. с нотн. прим., 2009 г. Содержание: Музыковедение: Ю.Н.Холопов. О современных проблемах музыкознания. Восток-запад в русской культуре. В.В.Медушевский. О нравственных основаниях музыки. М.Г.Арановский. Дискуссионные проблемы современного музыкознания. В.Н.Холопова. Сколько глаз у музыкознания. Е.В.Назайкинский. Музыкознание как искусство интерпретации. А.С.Соколов. Современная музыка и современное музыкознание. РЕЛИГИЯ, ФИЛОСОФИЯ И МУЗЫКА: Ш.М.Шукуров, А.А.Амрахова. Эпистолярный диалог. А.В.Смирнов. Культура ислама: от смысла к стилю. В.В.Медушевский. На подступах к музыкальному богословию. КОМПОЗИТОРЫ: В.Г.Тарнопольский. Современность и пространство традиции. А.К.Вустин. Мир музыкален сам по себе. В.И.Мартынов. О музыкальном смысле, содержании. С.А.Губайдулина. Для кого пишет музыку композитор. Ф.К.Караев. Что может композитор. ИНТЕРВЬЮ-ПОРТРЕТЫ: А.А.Амрахова. Несколько страниц из дневника (Ф.Караев). Маленькое эссе о творчестве композитора. Отзвуки минувшего интервью. Посвящение Вустину. В.А.Екимовский. Метаморфозы стиля. Ю.В.Воронцов. О педагогике и педегогах. В.Г.Тарнопольский. Отзвуки ушедшего дня. А.К.Вустин. Посвящение Бетховену.

*****

АЛЬФРЕД ШНИТКЕ
Контексты и концепты.
Автор: Александр Демченко. 296 стр. с илл., 2009 г. Содержание: 1. Истоки 2. Искания 3.Полистилистика 4. Контакты 5. Концепты 6. Прогнозы 7. Постмодерн.

*****

МНОЖЕСТВЕННОСТЬ НАУЧНЫХ КОНЦЕПЦИЙ В МУЗЫКОЗНАНИИ.
К 60-летию Е.М.Левашева.
Редакторы-составители:: Р.Берченко, А.Лебедева-Емелина, Н.Тетерина. 454 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: Предисловие: Е.Левашев. Множественность научных концепций в музыкознании. Часть1: Работы учеников Е.Левашева. Р.Берченко. Этическое музыкознание. Театр без кулис. А.Булычева. Оперный репертуар театра Марии-Антуанетты в Версале и театры Шереметьевых (1775-1797). А.Виноградова. Об истоках лейтмотивной системы. О музыке в русской повести первой трети 19 в. Н.Данченко. Лирические темы П.И.Чайковского. М.Каратыгина. "Misical multiculturalism". Л.Кириллина. Бетховен и проблемы отечественной музыкальной историографии. А.Лебедева-Емелина. "Немецкая обедня" Бортнянского. Кантата на закладку Большого Кремлевского дворца по проекту В.Баженова в 1773 году. С.Петухова. Энциклопедия жанров русской музыки. А.Полячок. Тема пьянства и образ пьяницы в русской опере. М.Распутина. Русское путешествие Бергамаски. М.Сапонов. Вероисповедный смысл и замысел Мессы h-moll Баха. В.Скуратовский. Н.А.Римский-Корсаков как редактор. И.Степанова. Страх, или "Новые" эмоциональные ряды в творчестве Шостаковича. Н.Тетерина. Тема прогресса в искусстве России 19 столетия. Н.Тетерина, Е.Левашев. Вариации на тему "Боже Царя храни". Часть 2: Избранные работы Е.Левашева. Образ и звук. Проблема редактирования, реставрации и реконструкции музыкальных произведений на материале творчества русских композиторов 17-20 вв. Часть 3: Нотные публикации. Список опубликованных научных трудов Е.Левашева.

*****

Симфонии АЛЬФРЕДА ШНИТКЕ
Мысли композитора и аналитический комментарий.
Авторы: Е.Бараш и Т.Урбах. 246 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: Глава 1. Проблемы стиля: Шнитке - о полистилистике. Полистилистические тенденции современной музыки. Шнитке - о кино и серьезной музыке. Первая симфония: Шнитке - о проблеме плагиата. Шнитке о религии. Вторая симфония. Четвертая симфония: Шнитке - о значении для него немецкой культуры. Третья симфония. Глава 2. Проблемы формы: Шнитке - о творческом процессе; о символах, монограммах, шифрах в музыке; о канонах музыкальной формы; о сонатной форме; о жанре симфонии; о проблеме финала. Concerto grosso №4/Симфония №5. Глава 3. Некоторые проблемы композиторской техники: Ранний стиль (70-е годы). Шнитке о серийной технике. Эволюция от серийности к коллажу. Об особенностях серийной техники в Первой симфонии. Шнитке - о противопоставлении тональности и серийности в 60-70-е годы. Тональное и атональное в Первой симфонии. Шнитке о технике центра. "Синтетический стиль" среднего периода (80-е годы) Шнитке - о тональности и атональности, о диатонике и хроматике. Шнитке об обертоновом звукоряде. Об обертоновом звукоряде во Второй и Третьей симфониях. Поздний стиль (90-е годы) Шнитке - о новом ощущении времени и формы. Шестая симфония. Шнитке - о бесконечности духовной жизни. Седьмая симфония. Восьмая симфония. Список нотных примеров. Указатель произведений А.Шнитке.

*****

Выплывет ли град Китеж?
Материалы к творческой биографии Алексея Ларина.
Редактор-составитель: Е.Вязкова. 340 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: СТАТЬИ: Л.Казанцева. Симфоническое и вокально-симфоническое творчество: на пути к Китежу. Н.Гуляницкая. Алексей Ларин: эстетические акценты и техника композиции. Е.Чо. Камерная музыка: внутренний монолог. А.Ганжа, В.Келле. От замысла к воплощению: "Японские сказки" и "Забавы Пана". П.Карпов. Крупные жанровые формы хорового творчества А.Ларина. Е.Дурандина. Поэзия русского полиндрома и музыка. А.Петров. Жанр обработки народной песни в хоровом творчестве А.Ларина. О.Шепшелева. Хоровая музыка А.Ларина: традиции и новаторство. М.Имханицкий, М.Мокеров. Творчество А.Ларина - взгляд композитора на современный русский народный оркестр. ПУБЛИКАЦИИ А.ЛАРИНА. ПРИЛОЖЕНИЯ.

*****

УЧЕБНИК КОНТРАПУНКТА И ПОЛИФОНИИ

автор: А.Г.ЧУГАЕВ. 440 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: 1. Контрапункт строгого стиля. 2. Свод важнейших правил строгого стиля. 3.Свод важнейших правил строгого стиля, принятых в учебном курсе. Многоголосие. 4. Сложный контрапункт. Иммитация. Особые виды иммитационных форм. 5. Свободное письмо. Фуга. 6. Тема фуги. 7. Разновидности ответа в фугах. 8. Противосложение. 9. Многотемные фуги. 10. Полифонно-гармонический музыкальный склад. Приложение.

*****

НИ В КАКИЕ ВОРОТА
Литературно-музыкальные опыты и публицистика.
автор: НАТАЛЬЯ ШАНТЫРЬ. 268 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: 1. ПРОСТО ЖИЗНЬ (В.Холопова, Н.Шантырь) 2. МЕМОРИАЛ ШОСТАКОВИЧА 3. ОСУЖДЕНИЕ СТРАВИНСКОГО 3. НИ В КАКИЕ ВОРОТА... 4. ИЗ СКАЗОК ДЕРВИШЕЙ.

*****

КОМПОЗИТОР ВАЛЕРИЙ КАЛИСТРАТОВ
Это ты, моя Россия.
составитель: И.Тихонова. 248 стр. с илл. и нотными примерами, 2009 г. Авторы статей: А.Тевосян, Т.Синецкая, И.Тихонова, Е.Полак, В.Резников, О.Горбикова, А.Сысоева, А.Бушева, Л.Янина, Ю.Горяйнов, М.Кирсанова, К.Хромова, А.Кузьменко, А.Павлова, И.Белова, О.Варламова, В.Калистратов, Ю.Башмет, Т.Калистратова, Б.Дубровин, Б.Шифрин, Г.Териков.

*****

РУКОПИСЬ в структуре творческого процесса
М.И.Глинка. Н.А.Римский-Корсаков. П.И.Чайковский. С.В.Рахманинов. С.С.Прокофьев.
автор: М.Г.Арановский. 344 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: 1. Автографы партитуры "Руслана": 1) Предварительные замечания 2) К истории создания оперы 3) Автографы. 2. Начало "Китежа": 1) Хроника создания "Китежа" 2) Рукопись в творческом процессе Римского-Корсакова 3) Сценарии и либретто 4) Нотные записные книжки 5) Нотные эскизы на полях либретто 6) От первых черновых набросков к беловику "Похвала Пустыне" 7) Рукопись "Первоначальные наброски". 3-4. Находки и ошибки творческой интуиции: 1) К истории создания симфонии Чайковского "Манфред" 2) Тезисы к эскизам Второго концерта Рахманинова. 5. Из наблюдений над нотными записными книжками Прокофьева.

*****

Per aspera....
автор: Всеволод Задерацкий. 320 стр. с илл., 2009 г. Эта книга о моем отце - композиторе и литераторе Всеволоде Петровиче Задерацком. Одновременно это книга о его времени - самом необыкновенном периоде в исторической биографии нашего отечества, о времени, полном трегедийного напряжения, грандиозных свершений, великих надежд и еще более великого насилия, о времени попрания личности и сопротивления Духа, о времени, ставшем причиной грядущего крушения империи.

*****

РУССКИЕ ПРАВОСЛАВНЫЕ КОЛОКОЛЬНЫЕ ЗВОНЫ в синтезе храмовых искусств.
автор: А.ЯРЕШКО. 292 стр. с нотн. прим. и илл., 2009 г. СОДЕРЖАНИЕ: Глава 1: Исторические и сакральные истоки колокольных звонов. Глава 2: История возникновения и развития православных колокольных звонов на Руси (Об очепном и язычном способах звона. Русские государи и колокололитейщики - попечители и создатели колокольного искусства: Века 15-17. Век 18. Век 19). Глава 3: Музыкальная стилистика православных колокольных звонов: 1) Акустические особенности колокольного звука 2)Канонические формообразующие средства колокольных звонов как основа стилистики (Понятие канона в колокольной музыке. Благовест как молитвенный континуум звона. Структурно-техническая каноничность. Стилевые особенности формообразующих средств) 3) Народно-национальные основы и целостный анализ православных колокольных звонов. Глава 4: Жанрово-каноническая типизация православных колокольных звонов. Глава 5: О феномене звонаря православного храма. Заключение: Колокольные звоны в синтезе храмовых искусств.

*****

А.Н.Скрябин
В пространствах культуры ХХ века.
составитель: А.С.Скрябин. 368 стр., 2009 г. Содержание: Феномен Скрябина в контексте тенденции культуры начала ХХ века: С.Федякин, М.Лобанова, Е.Ключникова, И.Бродова, В. Медушевский, М.Никешичев, М.Есипова, Е.Цветкова, Т.Левая, Б.Галеев. А.Н.Скрябин в пересечениях с современниками: А.Маслов, Л.Тумаринсон, А.С.Скрябин, К.Зенкин. В.Тропп, М.Шапошников, М.Дроздова, О.Рожнова, С.Карастелин, Н.Пушина, В.Глодич. А.Н.Скрябин в призме музыкальной критики конца ХIХ - первой четверти ХХ века: М.Космовская, С.Грохотов, С.Савенко. Из архивных материалов: А.Айнбиндер, А.С.Скрябин, Т.Масловская, М.Пряшникова. Срябин и научно-техническая революция ("искусство будущего"?): П.Лобанов, Т.Бадеян, С.Крейчи, Ю.Мурзина, И.Ванечкина, Сергей Филатов-Бекман. Вопросы стиля и исполнительской интерпретации творчества А.Н.Скрябина: А.Николаева, И.Ванечкина, Н.Усенко, С.Вартанов, С.Сенков, В.Орловский, Л.Бочковская, С.Бочковский, А.Ровнер. Приложения: Протоирей В.Некрасов (Слово перед отпеванием А.Н.Скрябина), В.Мейерхольд (некролог), М.Мейчик (Над могилой Скрябина), В.Держановский (В девятый день), Б.Яворский (А.Н.Скрябин, Речь на открытии памятника), А.Гольденвейзер (А.Н.Скрябин), А.Оссовский (Скрябин), Из воспоминаний М.Дуловой, А.Г.Римский-корсаков (20 писем из Парагвая), Список произведений Скрябина.

*****

РЕПРИЗНАЯ И СКВОЗНАЯ ПЕСНЯ В НЕМЕЦКОЙ И АВСТРИЙСКОЙ МУЗЫКЕ конца XVIII - начала XIX века.
автор: Ю.ХОХЛОВ. 488 стр. с нотн. прим., 2009 г. СОДЕРЖАНИЕ: Глава 1: РЕПРИЗНАЯ ПЕСНЯ: 1.Тип репризной песни 2.Истоки и рождение репризной песни 3.Поэтические тексты и музыка в общем плане 4.Первая часть 5.Средняя часть 6.Реприза 7.Особые разновидности репризной песни. 8.Эволюция репризной песни. Глава 2: СКВОЗНАЯ ПЕСНЯ РАПСОДИЧЕСКОГО СКЛАДА: 1.Сквозная песня и ее разновидности 2.Общие черты сквозной песни рапсодического склада 3.Происхождение сквозной песни рапсодического склада. 4.Возникновение сквозной песни рапсодического склада, ее первые шаги и место в творчестве различных композиторов 5.Музыка и поэтический текст. 6.Темп, метр, ритм, фактура и динамика 7.Вокально-инструментальная часть сквозной песни рапсодического склада 8.Речитатив. 9.Сольные фортепианные эпизоды 10.Тональные планы 11.Интонационные связи 12.Сквозная рапсодическая песня как целое 12.Эволюция сквозной рапсодической песни Глава 3: СКВОЗНАЯ ПЕСНЯ ЕДИНОГО РАЗВИТИЯ: 1.Тип сквозной песни единого развития 2.Происхождение 3.Рождение сквозной песни единого развития и ее первые образы 4.Текст и музыка 5.Темп и метр 6.Часть 7.Речитатив и речитация 8.Фортепианные эпизоды 9.Тональные планы 10.Одночастная сквозная песня единого развития 11.Сквозная песня единого развития как целое 12.Эволюция. 13.Сквозная песня единого развития с выдержанным мотивом в сопровождении и со сквозными интонациями в вокальной партии.

*****

БАЯН
Учебное пособие для учащихся детской музыкальной школы по классу готового баяна.
автор: А.Катуркин. 64 стр., 2009 г. Содержание: Раздел 1: Упражнения для левой руки. Раздел 2: Упражнения для обеих рук. Раздел 3: Игра в позиции. Раздел 4: Гаммы: Хроматическая, до мажор. Раздел 5: Гамма. Раздел 6: Позиция, гамма. Раздел 7: Гамма, арпеджио. Раздел 8: Позиция, гамма, арпеджио, репетиция.

*****

Симфоническая поэма "АЗОВ-ГОРА" Алексея Муралева.
автор: С.Браз. 152 стр. с илл., 2009 г. СОДЕРЖАНИЕ: Глава 1. Путь к "Азов-горе". Глава 2: Симфонизм поэмы "Азов-гора". Развертывание образной композиции. Глава 3: Творчество Алексея Муралева после "Азов-горы".

*****

Алексей Любимов
автор: Валентина Холопова. 46 стр. с илл., 2009 г. Содержание: "Бомж" в культуре. "Буравчик". Странствия продолжаются. Личная философия и "Альтернатива". Перепутья путей. Воздух планеты "Любимов" .

*****

МЕТАМОРФОЗЫ НАРОДНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ИНСТРУМЕНТАРИЯ.
автор: Д.ВАРЛАМОВ. 180 стр., 2009 г. СОДЕРЖАНИЕ: Глава 1. Сомнения: Лекция в консерватории. Почти детективная история. Перерыв. Глава 2: Эволюция представления. Кризис жанра. Поиски выхода. Глава 3. Социализация: Социализация инструментария. Социальные функции. Научное понятие. Вместо заключения: Новая теоретическая концепция русского народного-инструментального искусства.

*****

Радуга в шампанском.
автор: ЕФИМ КАЦИРОВ. 384 стр. с илл., 2009 г. "Это не книга жалоб. Мне некому и не на кого жаловаться. Я предельно искренне и честно вспоминаю о прошлом, о том, что мне посчастливилось сделать, и о том, в какой среде и в каких условиях я жил, нисколько не пытаясь что-либо очернить или кого-либо оклеветать. Все было так, как я здесь рассказываю в меру своего скромного владения пером. Это исповедь человека, который по сегодняшним меркам ничего в жизни не добился, потому что занят был, дурачина и простофиля, только одним - своей работой, не заботясь о "теплой подстилке" из знакомств и надежных связей, которые сегодня очень бы пригодились. В театре я был тягловой силой. Я тянул текущий репертуар, играя, особенно в дни школьных каникул, по два-три спектакля в день, а однажды поставил рекорд - четыре спектакля за день".

*****

Две жизни - одна судьба... .
автор: РАФАИЛ СОБОЛЕВСКИЙ. 324 стр. с илл., 2009 г. СОДЕРЖАНИЕ: Глава 1: Прелюдия. Звуки из детства. Глава 2: Школа музыки. Глава 3: Музыкальные конкурсы. Глава 4: Культурная жизнь в СССР периода моей молодости. Глава 5: Музыкальные отношения. Глава 6: Слава. Глава 7: Вещи и люди. Глава 8: Отъезд из России. Глава 9: По дороге в Америку. Австрия. Италия. Глава 10: В Нью-Йорке. Звуки Америки. Глава 11: Мы едем в Сиракьюз. Глава 12: В университете Сиракьюза. Глава 13: Америка музыкальная со мной и без меня. Глава 14: Как я строил новый дом. Вместо послесловия. Раиса. Самое главное.

*****

IN MEMORIAM EMIL GILELS.
составитель: В.М.Блок. 276 стр. с илл., 2009 г. КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ: Страницы воспоминаний. Из опубликованных статей Э.Г.Гилельса. Из писем к Э.Г.Гилельсу. Посвящения Э.Г.Гилельсу. Из статей и высказываний о Эмиле Гилельсе. В дни прощания. По страницам рецензий. Эмиль Гилельс в грамзаписи.

*****

АНАТОЛИЙ СКРИПАЙ. К 100-летию Саратовской консерватории.
Редакторы-составители: Б.А.Зильберт. О.Б.Краснова. 100 стр. с илл., 2008 г. СОДЕРЖАНИЕ: Аршинова Н.: Творческое appassionato художника. Моя жизнь: музыка и музыканты. Беседы с А.А.Скрипаем. Кан Т.: Всегда в развитии, всегда в пути. Рыкель А.: "Он может то, что никто из вас не может". Виниченко А. Ангерт Л. Мои ученики:размышления о музыкальной педагогике (беседа с А.А.Скрипаем). Вартанов С. Вартанова Е. Фомина З.: Саратовской консерватории повезло. Бикташев Е. Долинская Е. Лавриненко Р. Светланова Н. Гутман Н. Трубецков Д. Матсов Р. Тропп В. Демченко А.: Анатолий Скрипай.

*****

КУЛЬТУРА БАРЕНЦЕВА РЕГИОНА. Международный Форум.
составитель: Администрация Архангельской области. Министерство культуры РФ. Совет Баренцева/Евроарктического региона. 360 стр. на русск. и англ. яз., 2008 г. КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ: Приветствие и пленарное заседание. Тема 1: Культурное разнообразие и межкультурный диалог. Тема 2: Развитие компетенций менеджеров культуры. Тема 3: Культурное наследие региона (развитие исторических городов и поселений). Тема 4: Сотрудничество в целях создания информационного общества в регионе. Тема 5: поддержка молодежных проектов в сфере культуры и искусства. Презентации.

*****

ГНЕСИНСКИЙ ДОМ. ГНЕСИНСКАЯ НАУЧНАЯ ШКОЛА. Традиции и современность. Из истории отечественного музыкознания. Том II.
Ответственный редактор тома: Н.И.Енукидзе. 424 стр., 2008 г. КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ: Т.Цареградская, И.Сусидко: Предисловие. Е.Гиппиус: Общетеоретический взгляд на проблему каталогизации народных мелодий. Р.Ширинян: Музыкально-поэтическая интерпретация народного сказания. М.Пекелис: Рационалистические черты в жизни и творчестве Даргомыжского. М.Риттих: Чайковский и драматический театр. Л.Мазель: Две заметки о взаимовлиянии оперных и симфонических принципов у Чайковского. В.Конен: Культура пёрселловского Лондона. М.Брук: Французская опера второй половины XIX века. В.Ферман: Творческий путь Мейербера. Б.Левик: "Нюрнбергские Майстерзингеры". К.Розеншильд: Молодой Дебюсси и его современники. И.Рыжкин: Музыкальная "Фаустиана" ХХ века. В.Берков: К вопросу о функциональной теории в России (Стасов, Серов, Ларош, Танеев). Ф.Арзаманов: О некоторых особенностях новаторства в музыкальном творчестве. Р.Берберов: Структура хорового произведения. А.Степанов: Из истории русской музыкально-теоретической педагогики. Е.Давыдова: Гармонический слух и основные методики его развития. Н.Гарбузов: Зонная природа динамического слуха. В.Бобровский: Музыкальное мышление Шостаковича и основы его тематизма.

*****

Издания предыдущих месяцев.

Классика. Русское музыкознание ХХ века. ИЗБРАННОЕ. Письма. Воспоминания.
автор: Б.ЯВОРСКИЙ. 288 стр. с нотными примерами, 2008 г. Письма Б.Л.Яворского С.И.Танееву (1906г.), И.И.Крыжановскому (1909-1910 гг.), Н.Я.Мясковскому (1910 г.), Б.В.Асафьеву (1917 г.), А.К.Буцкому (1917 г.), Н.Я.Брюсовой (1920 г.), А.В.Луначарскому (1927 г.), С.В.Протопопову (1926-1938гг.), С.Н.Ряузову (1937 г.), Д.Д.Шостаковичу (1942 г.). Воспоминания о С.И.Танееве

*****

"ПОВЕСТЬ О НАСТОЯЩЕМ ЧЕЛОВЕКЕ" С.С.ПРОКОФЬЕВА: 60 лет спустя.
автор: К.ЛОБАЧЕВА. 248 стр. с нотными примерами, 2008 г. Краткое содержание: "Повесть о настоящем человеке": радиоспектакль, симфония и фильм. История рождения оперы. Сценическая жизнь произведения. О либретто: метод работы с источником. Эскизы и творческие ориентиры. Жанр и драматургия. Композиция. Черты музыкального стиля. Приложения: Таблица (цитатный план повести и тексты рукописного клавира); Песенные тексты; Эскизы декораций Н.Золоторева; Фото.

*****

ШКОЛА КОНТРАБАСИСТА.
автор: Л.РАКОВ. 148 стр. с нотными примерами, 2008 г. Предназначена для учебной работы в классах контрабаса музыкальных школ и училищ. Материал 1-го раздела - для освоения начальных навыков игры. Материал 2-го раздела предназначен для изучения звукоряда нижнего регистра и приемов смены позиций, знакомство с основами штриховой техники и аппликатурными возможностями. 3-й раздел содержит материал для освоения положений левой руки на "ставке", звукоряда верхнего регистра и извлечения флажолетов. 4-й раздел посвящен основным штрихам и некоторым современным исполнительским приемам.

*****

ЧЕШСКАЯ СИМФОНИЯ ХХ ВЕКА.
автор: Н.СИМАКОВА. 232 стр. с фотографиями композиторов и нотными примерами, 2008 г. Краткое содержание: 1.1. Программная романтическая симфония Й.Б.Фёрстера, Й Сука, В.Новака. 1.2. Основные черты музыкальной эстетики Л.Яначека и его симфонический стиль. 1.3. О мужестве и борьбе - симфонии Э.Шульгофа и В.Неедлого. 1.4. Особенности симфонического стиля Б.Мартину на примере его "Симфонических фантазий". 1.5. Симфония двух послевоенных десятилетий. 1.6. "Вечный путь исканий человека". 2.1. О драматургии и композиционных планах симфонического цикла. 2.2. Жанровые разновидности симфонии. 2.3. Проблемы музыкального языка. Краткие сведения об авторах симфоний. Литература.

*****

Теоретические проблемы национального симфонизма. АЛМАТИНСКИЕ СИМФОНИИ ЕВГЕНИЯ БРУСИЛОВСКОГО.
автор: ЕВГЕНИЙ ТРЕМБОВЕЛЬСКИЙ. 212 стр. с илл. и нотными примерами, 2008 г. Краткое содержание: 1. Народно-национальные основы творческого метода Е.Брусиловского. 2. Целостность образно-художественной концепции. 3. Целостность формы. 4. Некоторые особенности тематизма. 5. Об интонационном развитии. Вариантность. 6. Народные предпосылки некоторых композиционных принципов.

*****

"ЯПОНСКОЕ СОЛЬФЕДЖИО". Искусство мелодической интонации. 444 упражнения по интонированию японских фраз. В двух частях.
Автор: МАРИНА КАРАСЕВА. 2008 г.

*****

ТРУБАЧ НА КОНЕ.
автор: ТИМОФЕЙ ДОКШИЦЕР. 232 стр. с илл., 2008 г. Это "первая книга, ставшая отдельной частью моих размышлений. В ней освещаются этапы жизненного пути и личной исполнительской практики, начиная с первых шагов обучения игре на трубе и неустанного совершенствования мастерства на протяжении почти 65 лет." (Т.Докшицер).

*****

ИССЛЕДОВАНИЯ О ШОПЕНЕ. Классика. Русское музыкознание ХХ века.
автор: Л.МАЗЕЛЬ. 316 стр. с нотн. примерами, 2008 г. Руководители проекта В.Задерацкий, В.Магдалиц. Краткое содержание:Фантазия f-moll Шопена. Опыт анализа. О мелодике Шопена (к вопросу о синтетическом типе мелодии). Некоторые черты композиции в свободных формах Шопена. Прелюдия A-dur Шопена (к вопросу о методе анализа музыкальных произведений).

*****

АЛЬФРЕДУ ШНИТКЕ ПОСВЯЩАЕТСЯ. Выпуск 6. In memoriam.
Редакторы-составители: А.БОГДАНОВА. Е.ДОЛИНСКАЯ. 368 стр. с илл., 2008 г.
Шнитке-центр. Основные разделы: Изучая наследие Шнитке. Материалы к биографии Шнитке. Шнитке и ... . Воспоминания. Творчество Шнитке в культурном контексте эпохи. В Шнитке-центре.

*****

ЕВРОПЕЙСКАЯ МУЗЫКА XIX ВЕКА. Книга 1. Польша. Венгрия.
Авторы: К.ЗЕНКИН. Г.КРАУКЛИС. О.ФАДЕЕВА. Е.ЦАРЁВА. 2008 г. Московская гос. консерватория им. П.Чайковского. Кафедра истории зарубежной музыки. Краткое содержание: Польша: Музыкальная культура Польши. Фридерик Шопен: Основные этапы творческого пути. Проблема жанра в творчестве Шопена. Концертные произведения. Крупные одночастные произведения. Жанры фортепианной миниатюры. Сонаты. Основная литература. Венгрия: Музыкальная культура Венгрии. Франц Лист: Облик художника в контексте эпохи. Основные этапы жизненного и творческого пути. Лист и различные национальные культуры. Фортепианное творчество. Симфоническое творчество. Хоровые произведения. Песни. Основная литература.

*****

РУССКИЕ НАРОДНЫЕ ПЕСНИ АСТРАХАНСКОЙ ОБЛАСТИ.
Автор: АЛЕКСАНДР ЯРЕШКО. 2008 г. Разделы содержания: 1. Трудовые рыбацкие песни и припевки. 2. Былина, исторические и воинские песни. 3. Молодецкие, казачьи, солдатские бытовые, лирические, семейно-бытовые, любовные песни. 4. Колыбельные песни. 5. Свадебные и погребальные плачи. 6. Свадебные песни. 7. Календарные песни. 8. Баллады. 9. Хороводные, плясовые, шуточные. 10. Народные песни ХХ века. 11. Частушки.

*****

КОМПОЗИТОР АЛЬФРЕД ШНИТКЕ.
автор: ВАЛЕНТИНА ХОЛОПОВА. 2008 г., 228 стр. с ил. Содержание: От автора. Личность множественных измерений. Становление: Семья. Юность. Музыкальное училище. Консерватория. Ирина. "Шестидесятник": Дух эпохи. "Вторая консерватория". Прорыв к полистилистике. Новая простота: Глубины тишины. Богоискательство. Дар простоты. Кинокомпозитор. "Пиковая дама". Апогей: Зигзаги признания. Укрепление веры. Симфонии № 2,3,4. Зло и Добро: кантата "История доктора Иоганна Фауста". Отступление. Смерть и Просветление: Альтовый и Хоровой концерты. Последний виток спирали: Срыв. Бесконечность истины. Вверх по витку. Отторжение и вечность. Цитируемая литература. Указатели имен.

*****

ГНЕСИНСКИЙ ДОМ. Я ПРИВЫКЛА ЖИТЬ ДОЛГО.
Автор:ЕЛЕНА ГНЕСИНА. 2008 г., 348 стр. с ил. Содержание: Воспоминания: Из истории нашей семьи. Беседа с П.Лобановым. Мои воспоминания о Рахманинове. Мои воспоминания о Бузони. О друге и соратнике (Р.Глиэр). Воспоминания о П.Хохлове. Мои воспоминания о замечательном человеке А.Луначарском. И др. Статьи: Предисловие к "Фортепианной азбуке". Мои принципы. Конспект занятий Е.Гнесиной по методике работы с начинающими. В редакцию журнала "Советская женщина". Урок профессора Е.Гнесиной. Мендельсон. Песни без слов. Некрологи. Письма: Р.Глиэру. М.Гнесину. С.Танееву. М.Чайковскому. М.Бихтеру. С.Рахманинову. М.Штейнбергу. И др. Выступления. Приложение.

*****

СТАТЬИ О МУЗЫКЕ. К 100-летию Саратовской консерватории.
автор: А.Демченко 2008 г., 368 стр. Г.Пёрселл в спектре художественной культуры Барокко. Ф.Мендельсон-Бартольди: ракурсы романтического мирочувствования. Творчество Р.Шумана в системе романтического искусства 1-й половины XIXв. Ф.Лист: вехи эволюции. Контексты, подтексты и "посттексты" творчества М.И.Глинки. Чайковский и ХХ в. Творчество Рахманинова и магистрали художественного процесса его времени. Фольклоризм и проблема хронотопа. Взлеты и падения оперного гения Прокофьева. Смысловая парадигма поздних инструментальных концертов Шостаковича. Балетная поэтика Р.Щедрина. И другие статьи.

*****

СИМФОНИЧЕСКИЕ ЭТЮДЫ.
Автор:Б.Асафьев. 2008 г., 308 стр. Содержание: Славянская литургия Эросу. Intermezzo I. Н.А.Римский-Корсаков: "Псковитянка", "Майская ночь", "Снегурочка", Заклятия, "Ночь перед Рождеством", Проблема града видимого, Сказка, "Сказание о невидимом граде", Скоморошье царство. Intermezzo II. Оперы Чайковского: "Пиковая дама". Мусоргский. Опыт переоценки значения его творчества. Intermezzo III. Игорь Стравинский и его балеты.

*****

У ИСТОКОВ ЭЛЕКТРОННОЙ МУЗЫКИ. ВОСПОМИНАНИЯ О Е.МУРЗИНЕ. О ПРИРОДЕ И ЗАКОНОМЕРНОСТЯХ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПРИЯТИЯ И ПУТЯХ СТАНОВЛЕНИЯ МУЗЫКИ ЭЛЕКТРОННОЙ И ЦВЕТА.
автор: ЕВГЕНИЙ МУРЗИН Вступительные статьи: Э.Артемьев, С.Крейчи, Ю.Мурзина. 2008 г., 340 стр. с ил. После трех десятилетий забвения эта книга возвращает в отечественную культуру имя, много значившее для композиторов С.Губайдулиной, А.Шнитке, Э.Денисова, Э.Артемьева. Об "отце" первого в мире синтезатора звука - уникального, до сих пор не имеющего аналогов инструмента, вспоминают соратники и дочь изобретателя. Книга включает в себя философско-эстетико-акустический "труд всей жизни" этого поразительного человека, в полной мере раскрывающий универсальность его интересов и возможностей.

*****

Н.А.РИМСКИЙ-КОРСАКОВ. ПЕРЕПИСКА С Н.И.ЗАБЕЛОЙ-ВРУБЕЛЬ.
Составитель:Л.Барсова. 2008 г., 344 стр. с ил. Содержание: К читателю. Царевна русской оперной сцены (статья Л.Барсовой). Переписка Н.А.Римского-Корсакова с Н.И.Забелой-Врубель. Указатель имен. Указатель сочинений Н.А.Римского-Корсакова. Указатель музыкальных произведений других авторов. Приложение: Репертуар Н.И.Забелы-Врубель.

*****

ДЕТЕКТИВЫ ОДНОЙ СУДЬБЫ.
Автор:РОКСАНА САЦ. 2008 г., 272 стр. с ил. Содержание: Она (О Наталии Ильиничне Сац - маме и "начальнице". Детективы одной судьбы (Перепутья детства). Блики (Непридуманные истории). Это.

*****

Д.Д.ШОСТАКОВИЧУ ПОСВЯЩАЕТСЯ.
Автор проекта:Е.Долинская. 2007 г., 488 стр. с нотными примерами. К 100-летию со дня рождения композитора.

*****

МУЗЫКАЛЬНАЯ КОМПОЗИЦИЯ ХХ ВЕКА. ДИАЛЕКТИКА ТВОРЧЕСТВА.
Автор:А.Соколов. 2007 г., Издание второе, 272 стр. с нотными примерами. Непосредственным объектом этого исследования являются различные виды текстов. Показательно, что в быту два вида текста часто именуются одним словом - "запись" (нотная, магнитная, цифровая). Объектом изучения здесь также являются вербальные тексты. "Реконструкция творческого процесса", говорит автор, - "это путь естественного сближения диалектики творчества и психологии творчества.(...) мы имеем возможность опереться на некоторые современные философские концепции" (...), что приводит к коррективам некоторых устоявшихся представлений.

*****

РОДИОН ЩЕДРИН. Материалы к творческой биографии.
Автор проекта: Е.Власова. 2007 г., 488 стр. с илл. В книге содержатся статьи и рецензии на премьеры сочинений, документы из личного архива Р.Щедрина, либретто опер, написанные самим автором, музыковедческие исследования и список сочинений за последнее двадцатилетие.

*****

СОФИЯ ГУБАЙДУЛИНА. Монография. Интервью Энцо Рестаньо - София Губайдулина.
Автор: Валентина Холопова. 2008 г., 400 стр. с илл. и нотн. примерами. Книга посвящена одному из крупнейших композиторов ХХ-ХХI вв. Во 2-м издании на русском языке творчество С.Губайдулиной освещено до 2007 года, добавлены аннотации композитора к своим сочинениям.

*****

МЫ БОЛЬШИЕ ДРУЗЬЯ. Воспоминания. Беседы. Статьи и материалы.
автор:Владислав Казенин. 2007 г., 200 стр. с илл. В форме дружеской беседы Председатель Союза композиторов РФ Владислав Игоревич Казенин рассказывает о себе и близких ему людях - семье, учителях, единомышленниках, товарищах по цеху.

*****

ХОРОВАЯ ФАКТУРА. ПРОБЛЕМЫ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА.
автор:В.СЕМЕНЮК. 2008 г., 328 стр. с нотными примерами. Содержание: От автора. Многоголосие. Ритм, динамика, тембр. Гармония. Стиль и жанр. Слово и музыка. Многоголосие и хормейстерская практика. Музыкальная литература.

*****

ИНТЕРЕСНОЕ КИНО. ЗАВЕЩАНИЕ ГЛИНКИ. ...Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ, АЛКА...
авторы:НИКИТА БОГОСЛОВСКИЙ. АЛЛА БОГОСЛОВСКАЯ. 2008 г., 192 и 128 стр. с илл. Богословский Н.В.: ИНТЕРЕСНОЕ КИНО. Из жизни Союза кинематографистов СССР. ЗАВЕЩАНИЕ ГЛИНКИ. Из жизни Союза композиторов СССР. Богословская А.Н.: ...Я люблю тебя, Алка... или Как я "оседлала" Никиту Богословского.

*****

МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА ТУВЫ В ХХ СТОЛЕТИИ.
автор:В.Сузукей. 2007 г., 408 стр. с илл. Краткое содержание: I глава: Трудовой и обрядовый фольклор; Вокальная музыка; Музыкальные инструменты и инструментальная музыка; Музыкальные инструменты традиционного общества; Инструментальная музыка; Горловое пение. II глава: Музыкальная культура Тувы в период с 1921-1991 гг. III глава: Музыкальная культура Тувы в конце ХХ века. IV глава: Теоретические проблемы тувинского музыкознания: Природа звука в аспекте его взаимосвязи с инструментом; Природа звука в аспекте его системной организации; Основные принципы исполнительства при бурдонно-обертоновом музицировании; Из истории тувинской системы звукового строя. Приложения.

*****

В МИРЕ МУЗЫКИ. Музыкальный календарь.
составитель:Яков Платек. 2007 г., 120 стр.

*****

ФОРТЕПИАННАЯ МУЗЫКА РУССКИХ КОМПОЗИТОРОВ. Методичнское пособие.
автор: И.Малинина. 2008 г., 80 стр. с нотн. примерами. Содержание: М.Балакирев: Произведения для фортепиано. А.Бородин: Маленькая сюита. А.Лядов: Прелюдия op.10 №1, Прелюдия ор.11 №1, Прелюдия-пастораль, Баркаролла ор.44, Про старину ор.21а.

*****

МНОГОСТВОЛЬНЫЕ ФЛЕЙТЫ в традиционной культуре коми-пермяков.
автор:Надежда Жуланова. 2008 г., 212 стр. с илл. Краткое содержание: Глава 1: Инструмент. Глава 2: Музыка. Сольные звукоподражания и коллективные полифонические игры. Глава 3: Пение на инструменте и пение с инструментом. Глава 4: Многоствольные флейты в традиционном быту. Глава 5: Пэляны в географической перспективе.

*****

ХОР в музыкальных драмах РИХАРДА ВАГНЕРА.
Автор: Д.Храмов. 2008 г., 232 стр. с нотным приложением Основное внимание уделяется оперным произведениям Вагнера, написанным в 40-е годы XIX столетия, - операм "Летучий голландец", "Тангейзер", "Лоэнгрин", опере периода создания тетралогии "Кольцо Нибелунга" "Нюрнбергские майстерзингеры", последнему произведению Вагнера "Парсифаль", а также музыкальной драме "Тристан и Изольда".

*****

КЛАССИЧЕСКИЙ СТИЛЬ В МУЗЫКЕ XVIII-начала XIX века.
Автор: Лариса Кириллина. 2008 г., 334 стр.

*****

 

Каталог сайтов UltraCat.RU