Издательство Композитор

Издательство "Композитор" представляет книги, ноты, учебную литературу, музыку для детей, периодические издания и компактдиски из своего каталога.

english КАК НАС НАЙТИ? АДРЕСА НАШИХ МАГАЗИНОВ В МОСКВЕ

Главная страница

НАШ КАТАЛОГ

КНИЖНЫЕ ИЗДАНИЯ
ПРОШЛЫХ ЛЕТ

Наша периодика:

Авторы учебной литературы

Авторы нот/музыки

2008-2010 год

КНИЖНЫЕ НОВИНКИ.

КНИЖНЫЕ ИЗДАНИЯ 2007 г.

НОТНЫЕ НОВИНКИ

Издательство "Композитор" основано в декабре 1957 года. Cпециализируется на выпуске нот и книг преимущественно современных авторов. До 1992 года оно назывался "Советский композитор". В настоящее время, является издательством Союза композиторов России.

Новинки апреля 2010 г.

Особняк на Большой Грузинской. Хоровое училище имени А.В.Свешникова.

Составители: Р.Докучаева, А.Тевосян. 280 стр. с фото., 2010 г. Содержание: ПОКЛОН УЧИТЕЛЮ: В.Тусеев: Хозяин. В.Агафонников: Эскиз к портрету. А.Ушкарев: Чай с вареньем. Э.Артемьев: Человек огромных эмоций и темперамента. Е.Лобачева: Величайший талант. Р.Добровенский: "Высоко, на третьем этаже". ПЕРВЫЕ ПЕДАГОГИ: ПОРТРЕТЫ И АВТОПОРТРЕТЫ: В.Кирюшин. Л.Ладыгин. Г.Крауклис. Э.Леонов. НЕЗАБЫВАЕМОЕ: С.Нечаев, Г.Годзевич, Ф.Козлов, Г.Ковалев, А.Флярковский, В.Минин, В.Ильин, Р.Щедрин, В.Григоренко, Е.Тытянко, Б.Баранов, Э.Артемьев, И.Раевский, Л.Гершкович, Ю.Евграфов, В.Лоханский, С.Свенцицкий, А.Седов, П.Брохин, Л.Гершкович, А.Рудневский, Г.Печенкин, А.Гавдуш, Б.Базуров, В.Попов, Г.Миронов.

*****

Издания предыдущих месяцев.

Уп-шастрия как общее звуковое пространство музыкальной культуры Северной и Южной Индии.

Автор: Т.Карташова. 576 стр. с илл. и нотными прим., 2010 г. Содержание: Глава 1. Традиции Хиндустани и Карнатака в культуре южноазиатского субконтинента: 1.1. Краткий экскурс в историю 1.2. Типы композиции в индийской музыке: 1.2.1. Древнеиндийские композиции 1.2.2. Концепция прабандхи 1.2.3. Композиции Северной Индии: форма дхрупада 1.2.4. Композиции Южной Индии: форма крити/киртан 1.2.5. Дхрупад и крити/киртан как образцы композиционной формы 1.3. Религиозно-философские и эстетические аспекты музыкальной культуры Индии: бхакти и раса 1.4. Музыкальные стили Северной Индии: 1.4.1. Шастрия-сангит: дхрупад 1.4.2. Классический хайал 1.4.3. Уп-шастрия, или "полуклассическая" музыка 1.4.4. "Легко-классические" жанры 1.5. Формы музыки Карнатака: 1.5.1 Алапан и тана 1.5.2. Композиции, основанные на форме крити/киртан 1.5.3. Варна 1.5.4. Паллави 1.5.5. Гит 1.5.6. Сулади 1.5.7. Музыкальный стиль и развитие исполнительского искусства в южноиндийской классической музыке Глава 2. Храмовые традиции в музыкальной культуре Северной и Южной Индии: 2.1. Система "девадаси" и ее роль в истории развития индийской музыки и танца 2.2. Катхак в танцевальном искусстве Северной Индии 2.2.1. Исторический обзор 2.2.2. Из прошлого катхака 2.2.3. Известные гхараны 2.2.4. Музыка в катхаке 2.2.5. Исполнительская практика 2.2.6. От наутча к катхаку 2.3. Традиции театра раслила: 2.3.1. Религиозные драмы Браджа 2.3.2. Структура раслилы Глава 3. Тхумри как базовый представитель уп-шастрия: 3.1. Этимология термина "тхумри" 3.2. Происхождение жанра: 3.2.1. Тхумри в трактатной традиции 3.2.2. Панорама прототхумри 3.3. Периодизация эволюционного развития тхумри: 3.3.1. Лакхнауский бандиш тхумри: 1770-1870 годы 3.3.2. Переходный период: 1870-1920 годы 3.3.3. Бенаресский бол-банао тхумри: 1920-1970 годы 3.3.4. Современный этап в развитии тхумри Глава 4. Основные аспекты функционирования жанра тхумри 4.1.2. Классификация текстов тхумри согласно древнеиндийскому эстетическому канону найика бхеда 4.1.3. Духовный и эротический аспекты 4.1.4. Сравнительный анализ содержания и композиционной структуры бол-банао и бандиш тхумри 4.1.5. Специфика стихосложения 4.2. Бандиш тхумри: 4.2.1. Некоторые вопросы индийской теории музыки 4.2.2. Структура и исполнительский стиль бандиш тхумри 4.3. Специфические особенности бол-банао тхумри Глава 5. Жанровая система и стилистические особенности уп-шастрия: 5.1. Дадра 5.2. Таппа 5.3. Жанры региональной музыки: сезонные и обрядовые песни 5.4. Музыкальная грамматика уп-шастрия: 5.4.1. Раги 5.4.2. Тала Глава 6. Музыкальная культура Бенгала: 6.1. Исторические и культурные события 6.2. Песенные типы древнего Бенгала: буддийские песни чарья-гити 6.3. Религиозная вишнуитская тематическая музыка паддавали-киртан 6.4. Киртан: 6.4.1. Ранние формы киртана 6.4.2. Киртан как жанр классической музыки 6.4.3. Санкиртаны чайтаньи 6.4.4. Лила-киртан 6.4.5. Современные киртания 6.5. Мангала-гити и мангала-кавья 6.6. Шьяма-сангит 6.7. Прачин бангла ган (старинная бенгальская песня) 6.8. Классическая музыка Бенгала 6.9. Музыкальные жанры XIX-XX веков: 6.9.1. Бенгальский тхумри. 6.9.2. Театральные песни: общий обзор 6.9.3. Песни в джатра 6.10. Жанры бенгальской традиционной музыки: песни баулов и бхатиали 6.11. Региональная музыка на современном этапе: 6.11.1. Тагор и его современники 6.11.2. Лирические песни адхуник Глава 7. Региональные традиции Северной, Центральной, Восточной и Южной Индии: 7.1. Музыкальная культура Центральной и Южной Индии: 7.1.1. Штаты Махараштра, Карнатака и Тамилнаду 7.1.2. Маратхские лавни 7.1.3. Лавни на языке каннада 7.1.4. Тамильские лавни 7.2. Северная Индия: 7.2.1. Общая характеристика региона 7.2.2. Из истории североиндийских языков 7.3. Маннипур: музыкальные традиции штата: 7.3.1. Религиозная и ритуальная музыка в древности и в период средневековья 7.3.2. Традиционная музыка и танцы. Адхуник 7.4. Ассам: 7.4.1. Из истории штата 7.4.2. Средневековая религиозная и обрядовая музыка 7.4.3. Традиционные песенные и танцевальные жанры 7.4.4. Ассамские лирические песни на современном этапе 7.5. Другие штаты Северной Индии: краткий обзор 7.6. Восточная Индия: Орисса: 7.6.1. Музыкальные традиции эпохи средневековья 7.6.2. Одисси как самобытный пласт культуры региона 7.6.3. Традиционная музыка 7.6.4. Современные композиции на языке ория Глава 8. Классический танец, танцевальная драма и театр: 8.1. Стили классического танца: 8.1.1. Бхаратнатьям 8.1.2. Мохини-аттам 8.1.3. Кучипуди 8.1.4. Одисси 8.1.5. Катхак 8.1.6. Манипури 8.2. Танцы-драмы: 8.2.1. Танец масок Восточной Индии: чхау 8.2.2. Танцевальные драмы и храмовый театр Южной Индии 8.2.3. Религиозные драмы Северной Индии 8.2.4. Традиционные драмы и театральные шествия 8.2.5. Театр марионеток и игры теней. Приложение.

*****

Памяти Льва Львовича ХРИСТИАНСЕНА.
Сборник статей. Проблемы фольклора в современном мире. По материалам II всероссийских чтений.

Редакторы: А.Ярешко, А.Михайлова. 456 стр. с нотными прим., 2010 г. Содержание: 1.СОВРЕМЕННЫЕ ПРОБЛЕМЫ НАРОДНО-ПЕВЧЕСКОГО ИСКУССТВА: Л.Христиансен: Работа с народными певцами. А.Ярешко: Научная и научно-методическая деятельность Л.Христиансена в области фольклора и народно-певческой культуры. Л.Шамина: О новой певческой парадигме. И.Мациевский: Традиционное пение сегодня: проблемы исполнительства. В.Бурлаков: Современные проблемы русского народного пения. Н.Мякишева: Особенности изучения вокальных произведений. И.Егорова: Исполнительский стиль Л.Руслановой: жанрово-стилистический и тематический аспекты. Е.Байкова: Интонационно-слуховая форма организации исполнительского сознания. Е.Мякотин: О методологии ладового сольфеджио. И.Попова: Народные самоучители игры на гармони: к проблеме соотношения письменного и устного. Чжан Сузуа: Некоторые наблюдения над техникой звучания голоса в китайской народной песне. 2. ИСТОРИКО-ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ЭТНО МУЗЫКОЛОГИИ: Г.Лобкова: Основные принципы системного изучения. В.Щуров: Некоторые закономерности образования песенных вариантов в русском свадебном обряде. Н.Боголюбская: Принципы образования вариантов в традиционных лирических песнях белгородского Приосколья. М.Имханицкий: О взаимосвязи народного инструментального искусства в сферах бесписьменно-слуховой и нотной традиций. Г.Тавлай: Структурно-семантическая модель обходных обрядовых напевов. О.Шубина: Фольклорные хоровые концерты В.Салманова. Т.Кондратьева: К истории песен литературного происхождения. О.Капля: Народные песни литературного происхождения. Е.Сверлова: Современный фольклор в молодежной среде: к проблеме изучения субкультур. 3. РЕГИОНАЛЬНЫЕ ТРАДИЦИИ РУССКОГО ФОЛЬКЛОРА В СОВРЕМЕННОСТИ: Н.Бикметова: Драматургия русского свадебного обряда побережья реки Самары. А.Михайлова: Саратовская гармоника как феномен традиционной культуры Поволжья. Г.Бурданова: Исполнительские и стилевые особенности традиционного пения линейных казаков Ставрополья в культуре быта. М.Закатова: О формах исполнительства Владимирской частушки. Н.Закатова: Русский музыкальный фольклор саратовского Поволжья. Л.Якоби: Фольклор казаков-некрасовцев как феномен культуры. М.Хохлачева: Свадебный обряд Саратовского Поволжья. В.Болдырева: Политекстовые напевы русских свадебных песен Камско-Вятского междуречья. 4. НАЦИОНАЛЬНЫЕ ТРАДИЦИОННЫЕ КУЛЬТУРЫ В СОВРЕМЕННОМ МИРЕ: Е.Шишкина: Волжско-немецкий свадебный ритуал в начале третьего тысячелетия как гибрид старинных немецких традиций и славянских влияний. А.Соколова: Экология музыкально-инструментальной культуры западных адыгов. М.Хрущева: О композиционных структурах и ладовой природе удмуртских песенных напевов. Л.Вишневская: Ритуально-обрядовая генетика традиционной певческой культуры черкесов и карачаевцев. И.Шамба: Некоторые стилевые особенности абхазской народной песни. А.Усманова: Ладовая организация жанров вокально-инструментального фольклора тюркских локальных групп Нижневолжья. Е.Нурымбетов: Современные исполнители казахских домбровых кюев. З.Пченашева: Ладовые особенности обрядовых песен адыгов.Т.Карташова: Бог Ганеша - покровитель науки, знаний, искусства (об одном из индуистских праздников). Сведения об авторах.

*****

МОЦАРТ в движении времени.

Автор проекта и научный редактор: М.Катунян. 360 стр. с фото. и нотными прим., 2009 г. Содержание: Вселенная Моцарта: Е.Царева: "Новая" клавирная соната Моцарта; Л.Кириллина: Моцарт и Гендель; Р.Косачева: Моцарт и европеизм; Е.Чигарева: "Функциональный анализ" Ханса Келлера; Т.Дубравская: Композиционные идеи моцарта (финал симфонии "Юпитер"); В.Шуранов: Смысловой архетип в структуре клавирных сонат Моцарта; А.Денисов: "Тамос, царь Егтпта" в художественном пространстве музыкального театра Моцарта; Е.Калинина: Церковные сонаты Моцарта; Е.Максимов: Вариации Моцарта на тему Глюка; К.Зыбина: "Демофонт" - ненаписанная опера Моцарта?; К.Зенкин: Музыка в истории слова о Дон Жуане; И.Вискова: Моцартиана "будущего века". Моцарт в зеркале истории: Л.Дъячкова: Моцарт в исторических контекстах; К.Зенкин: Моцарт и Шопен; К.Жабинский: М.Регер. Вариации и фуга на тему Моцарта; Г.Григорьева: Э.Денисов. Kyrie: посвящение Моцарту; Т.Левая: Моцарт и Сильвестров: мотив вестничества; Гр.Дауноравичене: Моцарт и современная литовская музыка; В.Рогожникова: Моцарт в струнном квартете М.Хегдала; А.Демидова: Моцарт в гостях у "АСМ-2". Мифы. Проекты. Интепретации: Е.Дмитриева: Сады и парки как пространство инициации; В.Медушевский: О райских песнях Моцарта для фортепиано с оркестром; К.Чухров: От предустановленной гармонии к искусству как фетишу; И.Сусидко, П.Луцкер: Новые тенденции в моцартоведении последних десятилетий; Л.Гервер: Музыкальные игры Моцарта; М.Чеже: "Волшебная флейта" в постановках Рижского городского театра и Латвийской национальной оперы; М.Раку: Советское и постсоветское "житие" В.А.Моцарта; М.Катунян: "Моцарт", "Сальери", "Реквием", "Пушкин", "Флейта": к вопросу о культурных мифах; Э.Акимов: Образ Моцарта и его музыки в "маленькой трагедии" Пушкина; С.Сапожников: Миф о Моцарте и Сальери в русской культуре. Исполнительство: Н.Сербул: Реквием моцарта в исполнении хора В.Попова; В.Чинаев: Моцарт и Klavier; Л.Кокорева: Моцарт М.Плетнева; Л.Раков: Солирующий контрабас в музыке Моцарта?

*****

Стиль модерн в русском музыкальном искусстве рубежа XIX-XX веков.

Автор: Ирина Скворцова. 354 стр. с фото. и нотными прим., 2009 г. Содержание: 1. Стиль модерн в русской художественной культуре и музыкальном искусстве рубежа 19-20 вв. 2. Стиль модерн как проекция общей теории художественного стиля. 3. Генезис стиля модерн. Взаимодействие с другими стилями и направлениями. 4. Эстетика стиля модерн (общая и музыкальная) 5. Общехудожественная и музыкальная иконография 6. Типологические черты музыкального модерна. 7. Скрябин и стиль модерн.

*****

ИСТОРИЯ ТУВИНСКОЙ МУЗЫКИ.

Автор: Е.Карелина 552 стр. с фото и нотными прим., 2009 г. Содержание: 1. Музыкальное мышление тувинцев в контексте влияния природных и историко-культурных факторов: 1) Исторические особенности формирования этноса 2) Природно-анималистический мир тувинцев и шаманская обрядовость в аспекте звуковых представлений 3) Модели мироустройства в культуре тувинцев 4) Традиционный инструментарий и жанры музыкального фольклора 5) Горловое пение - "абсолютная музыка" кочевников 6) "Юрточная модель" в музыкальной культуре Тувы. 2. Развитие музыкальной культуры Тувы в период 1910-1950-х годов: 1) Историко-культурные преобразования эпохи 2) Музыкальные традиции буддизма и христианства 3) Развитие музыкального просветительства 4) Новые типы оркестров периода Тувинской Народной Республики 5) Становление музыкального образования 6) Авторское творчество: начальный этап: первые тувинские композиторы. 3. Композиторское наследие Тувинской АССР (1960-1980-е годы): 1) Панорама музыкальной жизни 2) Хоровое творчество и кантатно-ораториальные жанры 3)Музыка в тувинском театре 4) Симфонические жанры 5) Камерно-инструментальные жанры, романсы 6) Песенный жанр и второе поколение тувинских композиторов. 4. Республика Тыва: современное состояние музыкально-культурной традиции (1990-2000-е годы): 1) Процессы духовной жизни в музыкальной культуре постсоветской Тувы 2) "Фольклорная волна" и "новое менестрельство" 3) "Третье направление" в тувинской музыке 4) Развитие музыкознания и музыкального образования 5) Творчество молодых тувинских композиторов .

*****

СОЛЬФЕДЖИО -
психотехника развития музыкального слуха.

Автор: Марина Карасева. 360 стр. с нотными прим., 2009 г. Содержание: 1. Сольфеджио как предмет 2. Психологические аспекты музыкального слуха 3. Память и запоминание музыкальных параметров 4. Освоение нотографических трудностей 5. Интонационный слух и основы звуковысотного интонирования 6. Ладовый слух 7. Гармонический слух 8. Тонально-функциональный слух 9. Чувство ритма 10. Основные метастратегии в процессе преподавания сольфеджио 11. К вопросу о стилевом музыкальном слухе.

*****

Композиторы Татарстана

Составители: Алмазова Т.А., Файзулаева М.П., Усеинова Р.Г. 258 стр. с фото., 2009 г. Данный справочник содержит очерки о композиторах Республики Татарстан. Основной акцент в очерках, расположенных в алфавитном порядке, был сделан на выявление творческих принципов и стилевых пристрастий композиторов. В каждом очерке приведен перечень основных сочинений композитора и список литературы.

*****

Современная музыкальная культура
Поиск смысла.

Автор: Анна Амрахова. 358 стр. с нотн. прим., 2009 г. Содержание: Музыковедение: Ю.Н.Холопов. О современных проблемах музыкознания. Восток-запад в русской культуре. В.В.Медушевский. О нравственных основаниях музыки. М.Г.Арановский. Дискуссионные проблемы современного музыкознания. В.Н.Холопова. Сколько глаз у музыкознания. Е.В.Назайкинский. Музыкознание как искусство интерпретации. А.С.Соколов. Современная музыка и современное музыкознание. РЕЛИГИЯ, ФИЛОСОФИЯ И МУЗЫКА: Ш.М.Шукуров, А.А.Амрахова. Эпистолярный диалог. А.В.Смирнов. Культура ислама: от смысла к стилю. В.В.Медушевский. На подступах к музыкальному богословию. КОМПОЗИТОРЫ: В.Г.Тарнопольский. Современность и пространство традиции. А.К.Вустин. Мир музыкален сам по себе. В.И.Мартынов. О музыкальном смысле, содержании. С.А.Губайдулина. Для кого пишет музыку композитор. Ф.К.Караев. Что может композитор. ИНТЕРВЬЮ-ПОРТРЕТЫ: А.А.Амрахова. Несколько страниц из дневника (Ф.Караев). Маленькое эссе о творчестве композитора. Отзвуки минувшего интервью. Посвящение Вустину. В.А.Екимовский. Метаморфозы стиля. Ю.В.Воронцов. О педагогике и педегогах. В.Г.Тарнопольский. Отзвуки ушедшего дня. А.К.Вустин. Посвящение Бетховену.

*****

АЛЬФРЕД ШНИТКЕ
Контексты и концепты.

Автор: Александр Демченко. 296 стр. с илл., 2009 г. Содержание: 1. Истоки 2. Искания 3.Полистилистика 4. Контакты 5. Концепты 6. Прогнозы 7. Постмодерн.

*****

МНОЖЕСТВЕННОСТЬ НАУЧНЫХ КОНЦЕПЦИЙ В МУЗЫКОЗНАНИИ.
К 60-летию Е.М.Левашева.

Редакторы-составители:: Р.Берченко, А.Лебедева-Емелина, Н.Тетерина. 454 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: Предисловие: Е.Левашев. Множественность научных концепций в музыкознании. Часть1: Работы учеников Е.Левашева. Р.Берченко. Этическое музыкознание. Театр без кулис. А.Булычева. Оперный репертуар театра Марии-Антуанетты в Версале и театры Шереметьевых (1775-1797). А.Виноградова. Об истоках лейтмотивной системы. О музыке в русской повести первой трети 19 в. Н.Данченко. Лирические темы П.И.Чайковского. М.Каратыгина. "Misical multiculturalism". Л.Кириллина. Бетховен и проблемы отечественной музыкальной историографии. А.Лебедева-Емелина. "Немецкая обедня" Бортнянского. Кантата на закладку Большого Кремлевского дворца по проекту В.Баженова в 1773 году. С.Петухова. Энциклопедия жанров русской музыки. А.Полячок. Тема пьянства и образ пьяницы в русской опере. М.Распутина. Русское путешествие Бергамаски. М.Сапонов. Вероисповедный смысл и замысел Мессы h-moll Баха. В.Скуратовский. Н.А.Римский-Корсаков как редактор. И.Степанова. Страх, или "Новые" эмоциональные ряды в творчестве Шостаковича. Н.Тетерина. Тема прогресса в искусстве России 19 столетия. Н.Тетерина, Е.Левашев. Вариации на тему "Боже Царя храни". Часть 2: Избранные работы Е.Левашева. Образ и звук. Проблема редактирования, реставрации и реконструкции музыкальных произведений на материале творчества русских композиторов 17-20 вв. Часть 3: Нотные публикации. Список опубликованных научных трудов Е.Левашева.

*****

Симфонии АЛЬФРЕДА ШНИТКЕ
Мысли композитора и аналитический комментарий.

Авторы: Е.Бараш и Т.Урбах. 246 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: Глава 1. Проблемы стиля: Шнитке - о полистилистике. Полистилистические тенденции современной музыки. Шнитке - о кино и серьезной музыке. Первая симфония: Шнитке - о проблеме плагиата. Шнитке о религии. Вторая симфония. Четвертая симфония: Шнитке - о значении для него немецкой культуры. Третья симфония. Глава 2. Проблемы формы: Шнитке - о творческом процессе; о символах, монограммах, шифрах в музыке; о канонах музыкальной формы; о сонатной форме; о жанре симфонии; о проблеме финала. Concerto grosso №4/Симфония №5. Глава 3. Некоторые проблемы композиторской техники: Ранний стиль (70-е годы). Шнитке о серийной технике. Эволюция от серийности к коллажу. Об особенностях серийной техники в Первой симфонии. Шнитке - о противопоставлении тональности и серийности в 60-70-е годы. Тональное и атональное в Первой симфонии. Шнитке о технике центра. "Синтетический стиль" среднего периода (80-е годы) Шнитке - о тональности и атональности, о диатонике и хроматике. Шнитке об обертоновом звукоряде. Об обертоновом звукоряде во Второй и Третьей симфониях. Поздний стиль (90-е годы) Шнитке - о новом ощущении времени и формы. Шестая симфония. Шнитке - о бесконечности духовной жизни. Седьмая симфония. Восьмая симфония. Список нотных примеров. Указатель произведений А.Шнитке.

*****

Выплывет ли град Китеж?
Материалы к творческой биографии Алексея Ларина.

Редактор-составитель: Е.Вязкова. 340 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: СТАТЬИ: Л.Казанцева. Симфоническое и вокально-симфоническое творчество: на пути к Китежу. Н.Гуляницкая. Алексей Ларин: эстетические акценты и техника композиции. Е.Чо. Камерная музыка: внутренний монолог. А.Ганжа, В.Келле. От замысла к воплощению: "Японские сказки" и "Забавы Пана". П.Карпов. Крупные жанровые формы хорового творчества А.Ларина. Е.Дурандина. Поэзия русского полиндрома и музыка. А.Петров. Жанр обработки народной песни в хоровом творчестве А.Ларина. О.Шепшелева. Хоровая музыка А.Ларина: традиции и новаторство. М.Имханицкий, М.Мокеров. Творчество А.Ларина - взгляд композитора на современный русский народный оркестр. ПУБЛИКАЦИИ А.ЛАРИНА. ПРИЛОЖЕНИЯ.

*****

УЧЕБНИК КОНТРАПУНКТА И ПОЛИФОНИИ

автор: А.Г.ЧУГАЕВ. 440 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: 1. Контрапункт строгого стиля. 2. Свод важнейших правил строгого стиля. 3.Свод важнейших правил строгого стиля, принятых в учебном курсе. Многоголосие. 4. Сложный контрапункт. Иммитация. Особые виды иммитационных форм. 5. Свободное письмо. Фуга. 6. Тема фуги. 7. Разновидности ответа в фугах. 8. Противосложение. 9. Многотемные фуги. 10. Полифонно-гармонический музыкальный склад. Приложение.

*****

НИ В КАКИЕ ВОРОТА
Литературно-музыкальные опыты и публицистика.

автор: НАТАЛЬЯ ШАНТЫРЬ. 268 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: 1. ПРОСТО ЖИЗНЬ (В.Холопова, Н.Шантырь) 2. МЕМОРИАЛ ШОСТАКОВИЧА 3. ОСУЖДЕНИЕ СТРАВИНСКОГО 3. НИ В КАКИЕ ВОРОТА... 4. ИЗ СКАЗОК ДЕРВИШЕЙ.

*****

КОМПОЗИТОР ВАЛЕРИЙ КАЛИСТРАТОВ
Это ты, моя Россия.

составитель: И.Тихонова. 248 стр. с илл. и нотными примерами, 2009 г. Авторы статей: А.Тевосян, Т.Синецкая, И.Тихонова, Е.Полак, В.Резников, О.Горбикова, А.Сысоева, А.Бушева, Л.Янина, Ю.Горяйнов, М.Кирсанова, К.Хромова, А.Кузьменко, А.Павлова, И.Белова, О.Варламова, В.Калистратов, Ю.Башмет, Т.Калистратова, Б.Дубровин, Б.Шифрин, Г.Териков.

*****

РУКОПИСЬ в структуре творческого процесса
М.И.Глинка. Н.А.Римский-Корсаков. П.И.Чайковский. С.В.Рахманинов. С.С.Прокофьев.

автор: М.Г.Арановский. 344 стр. с нотными примерами, 2009 г. Содержание: 1. Автографы партитуры "Руслана": 1) Предварительные замечания 2) К истории создания оперы 3) Автографы. 2. Начало "Китежа": 1) Хроника создания "Китежа" 2) Рукопись в творческом процессе Римского-Корсакова 3) Сценарии и либретто 4) Нотные записные книжки 5) Нотные эскизы на полях либретто 6) От первых черновых набросков к беловику "Похвала Пустыне" 7) Рукопись "Первоначальные наброски". 3-4. Находки и ошибки творческой интуиции: 1) К истории создания симфонии Чайковского "Манфред" 2) Тезисы к эскизам Второго концерта Рахманинова. 5. Из наблюдений над нотными записными книжками Прокофьева.

*****

Per aspera....

автор: Всеволод Задерацкий. 320 стр. с илл., 2009 г. Эта книга о моем отце - композиторе и литераторе Всеволоде Петровиче Задерацком. Одновременно это книга о его времени - самом необыкновенном периоде в исторической биографии нашего отечества, о времени, полном трегедийного напряжения, грандиозных свершений, великих надежд и еще более великого насилия, о времени попрания личности и сопротивления Духа, о времени, ставшем причиной грядущего крушения империи.

*****

РУССКИЕ ПРАВОСЛАВНЫЕ КОЛОКОЛЬНЫЕ ЗВОНЫ в синтезе храмовых искусств.

автор: А.ЯРЕШКО. 292 стр. с нотн. прим. и илл., 2009 г. СОДЕРЖАНИЕ: Глава 1: Исторические и сакральные истоки колокольных звонов. Глава 2: История возникновения и развития православных колокольных звонов на Руси (Об очепном и язычном способах звона. Русские государи и колокололитейщики - попечители и создатели колокольного искусства: Века 15-17. Век 18. Век 19). Глава 3: Музыкальная стилистика православных колокольных звонов: 1) Акустические особенности колокольного звука 2)Канонические формообразующие средства колокольных звонов как основа стилистики (Понятие канона в колокольной музыке. Благовест как молитвенный континуум звона. Структурно-техническая каноничность. Стилевые особенности формообразующих средств) 3) Народно-национальные основы и целостный анализ православных колокольных звонов. Глава 4: Жанрово-каноническая типизация православных колокольных звонов. Глава 5: О феномене звонаря православного храма. Заключение: Колокольные звоны в синтезе храмовых искусств.

*****

А.Н.Скрябин
В пространствах культуры ХХ века.

составитель: А.С.Скрябин. 368 стр., 2009 г. Содержание: Феномен Скрябина в контексте тенденции культуры начала ХХ века: С.Федякин, М.Лобанова, Е.Ключникова, И.Бродова, В. Медушевский, М.Никешичев, М.Есипова, Е.Цветкова, Т.Левая, Б.Галеев. А.Н.Скрябин в пересечениях с современниками: А.Маслов, Л.Тумаринсон, А.С.Скрябин, К.Зенкин. В.Тропп, М.Шапошников, М.Дроздова, О.Рожнова, С.Карастелин, Н.Пушина, В.Глодич. А.Н.Скрябин в призме музыкальной критики конца ХIХ - первой четверти ХХ века: М.Космовская, С.Грохотов, С.Савенко. Из архивных материалов: А.Айнбиндер, А.С.Скрябин, Т.Масловская, М.Пряшникова. Срябин и научно-техническая революция ("искусство будущего"?): П.Лобанов, Т.Бадеян, С.Крейчи, Ю.Мурзина, И.Ванечкина, Сергей Филатов-Бекман. Вопросы стиля и исполнительской интерпретации творчества А.Н.Скрябина: А.Николаева, И.Ванечкина, Н.Усенко, С.Вартанов, С.Сенков, В.Орловский, Л.Бочковская, С.Бочковский, А.Ровнер. Приложения: Протоирей В.Некрасов (Слово перед отпеванием А.Н.Скрябина), В.Мейерхольд (некролог), М.Мейчик (Над могилой Скрябина), В.Держановский (В девятый день), Б.Яворский (А.Н.Скрябин, Речь на открытии памятника), А.Гольденвейзер (А.Н.Скрябин), А.Оссовский (Скрябин), Из воспоминаний М.Дуловой, А.Г.Римский-корсаков (20 писем из Парагвая), Список произведений Скрябина.

*****

РЕПРИЗНАЯ И СКВОЗНАЯ ПЕСНЯ В НЕМЕЦКОЙ И АВСТРИЙСКОЙ МУЗЫКЕ конца XVIII - начала XIX века.

автор: Ю.ХОХЛОВ. 488 стр. с нотн. прим., 2009 г. СОДЕРЖАНИЕ: Глава 1: РЕПРИЗНАЯ ПЕСНЯ: 1.Тип репризной песни 2.Истоки и рождение репризной песни 3.Поэтические тексты и музыка в общем плане 4.Первая часть 5.Средняя часть 6.Реприза 7.Особые разновидности репризной песни. 8.Эволюция репризной песни. Глава 2: СКВОЗНАЯ ПЕСНЯ РАПСОДИЧЕСКОГО СКЛАДА: 1.Сквозная песня и ее разновидности 2.Общие черты сквозной песни рапсодического склада 3.Происхождение сквозной песни рапсодического склада. 4.Возникновение сквозной песни рапсодического склада, ее первые шаги и место в творчестве различных композиторов 5.Музыка и поэтический текст. 6.Темп, метр, ритм, фактура и динамика 7.Вокально-инструментальная часть сквозной песни рапсодического склада 8.Речитатив. 9.Сольные фортепианные эпизоды 10.Тональные планы 11.Интонационные связи 12.Сквозная рапсодическая песня как целое 12.Эволюция сквозной рапсодической песни Глава 3: СКВОЗНАЯ ПЕСНЯ ЕДИНОГО РАЗВИТИЯ: 1.Тип сквозной песни единого развития 2.Происхождение 3.Рождение сквозной песни единого развития и ее первые образы 4.Текст и музыка 5.Темп и метр 6.Часть 7.Речитатив и речитация 8.Фортепианные эпизоды 9.Тональные планы 10.Одночастная сквозная песня единого развития 11.Сквозная песня единого развития как целое 12.Эволюция. 13.Сквозная песня единого развития с выдержанным мотивом в сопровождении и со сквозными интонациями в вокальной партии.

*****

БАЯН
Учебное пособие для учащихся детской музыкальной школы по классу готового баяна.

автор: А.Катуркин. 64 стр., 2009 г. Содержание: Раздел 1: Упражнения для левой руки. Раздел 2: Упражнения для обеих рук. Раздел 3: Игра в позиции. Раздел 4: Гаммы: Хроматическая, до мажор. Раздел 5: Гамма. Раздел 6: Позиция, гамма. Раздел 7: Гамма, арпеджио. Раздел 8: Позиция, гамма, арпеджио, репетиция.

*****

Симфоническая поэма "АЗОВ-ГОРА" Алексея Муралева.

автор: С.Браз. 152 стр. с илл., 2009 г. СОДЕРЖАНИЕ: Глава 1. Путь к "Азов-горе". Глава 2: Симфонизм поэмы "Азов-гора". Развертывание образной композиции. Глава 3: Творчество Алексея Муралева после "Азов-горы".

*****

Алексей Любимов

автор: Валентина Холопова. 46 стр. с илл., 2009 г. Содержание: "Бомж" в культуре. "Буравчик". Странствия продолжаются. Личная философия и "Альтернатива". Перепутья путей. Воздух планеты "Любимов" .

*****

МЕТАМОРФОЗЫ НАРОДНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ИНСТРУМЕНТАРИЯ.

автор: Д.ВАРЛАМОВ. 180 стр., 2009 г. СОДЕРЖАНИЕ: Глава 1. Сомнения: Лекция в консерватории. Почти детективная история. Перерыв. Глава 2: Эволюция представления. Кризис жанра. Поиски выхода. Глава 3. Социализация: Социализация инструментария. Социальные функции. Научное понятие. Вместо заключения: Новая теоретическая концепция русского народного-инструментального искусства.

*****

Радуга в шампанском.

автор: ЕФИМ КАЦИРОВ. 384 стр. с илл., 2009 г. "Это не книга жалоб. Мне некому и не на кого жаловаться. Я предельно искренне и честно вспоминаю о прошлом, о том, что мне посчастливилось сделать, и о том, в какой среде и в каких условиях я жил, нисколько не пытаясь что-либо очернить или кого-либо оклеветать. Все было так, как я здесь рассказываю в меру своего скромного владения пером. Это исповедь человека, который по сегодняшним меркам ничего в жизни не добился, потому что занят был, дурачина и простофиля, только одним - своей работой, не заботясь о "теплой подстилке" из знакомств и надежных связей, которые сегодня очень бы пригодились. В театре я был тягловой силой. Я тянул текущий репертуар, играя, особенно в дни школьных каникул, по два-три спектакля в день, а однажды поставил рекорд - четыре спектакля за день".

*****

Две жизни - одна судьба... .

автор: РАФАИЛ СОБОЛЕВСКИЙ. 324 стр. с илл., 2009 г. СОДЕРЖАНИЕ: Глава 1: Прелюдия. Звуки из детства. Глава 2: Школа музыки. Глава 3: Музыкальные конкурсы. Глава 4: Культурная жизнь в СССР периода моей молодости. Глава 5: Музыкальные отношения. Глава 6: Слава. Глава 7: Вещи и люди. Глава 8: Отъезд из России. Глава 9: По дороге в Америку. Австрия. Италия. Глава 10: В Нью-Йорке. Звуки Америки. Глава 11: Мы едем в Сиракьюз. Глава 12: В университете Сиракьюза. Глава 13: Америка музыкальная со мной и без меня. Глава 14: Как я строил новый дом. Вместо послесловия. Раиса. Самое главное.

*****

IN MEMORIAM EMIL GILELS.

составитель: В.М.Блок. 276 стр. с илл., 2009 г. КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ: Страницы воспоминаний. Из опубликованных статей Э.Г.Гилельса. Из писем к Э.Г.Гилельсу. Посвящения Э.Г.Гилельсу. Из статей и высказываний о Эмиле Гилельсе. В дни прощания. По страницам рецензий. Эмиль Гилельс в грамзаписи.

*****

АНАТОЛИЙ СКРИПАЙ. К 100-летию Саратовской консерватории.

Редакторы-составители: Б.А.Зильберт. О.Б.Краснова. 100 стр. с илл., 2008 г. СОДЕРЖАНИЕ: Аршинова Н.: Творческое appassionato художника. Моя жизнь: музыка и музыканты. Беседы с А.А.Скрипаем. Кан Т.: Всегда в развитии, всегда в пути. Рыкель А.: "Он может то, что никто из вас не может". Виниченко А. Ангерт Л. Мои ученики:размышления о музыкальной педагогике (беседа с А.А.Скрипаем). Вартанов С. Вартанова Е. Фомина З.: Саратовской консерватории повезло. Бикташев Е. Долинская Е. Лавриненко Р. Светланова Н. Гутман Н. Трубецков Д. Матсов Р. Тропп В. Демченко А.: Анатолий Скрипай.

*****

КУЛЬТУРА БАРЕНЦЕВА РЕГИОНА. Международный Форум.

составитель: Администрация Архангельской области. Министерство культуры РФ. Совет Баренцева/Евроарктического региона. 360 стр. на русск. и англ. яз., 2008 г. КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ: Приветствие и пленарное заседание. Тема 1: Культурное разнообразие и межкультурный диалог. Тема 2: Развитие компетенций менеджеров культуры. Тема 3: Культурное наследие региона (развитие исторических городов и поселений). Тема 4: Сотрудничество в целях создания информационного общества в регионе. Тема 5: поддержка молодежных проектов в сфере культуры и искусства. Презентации.

*****

ГНЕСИНСКИЙ ДОМ. ГНЕСИНСКАЯ НАУЧНАЯ ШКОЛА. Традиции и современность. Из истории отечественного музыкознания. Том II.

Ответственный редактор тома: Н.И.Енукидзе. 424 стр., 2008 г. КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ: Т.Цареградская, И.Сусидко: Предисловие. Е.Гиппиус: Общетеоретический взгляд на проблему каталогизации народных мелодий. Р.Ширинян: Музыкально-поэтическая интерпретация народного сказания. М.Пекелис: Рационалистические черты в жизни и творчестве Даргомыжского. М.Риттих: Чайковский и драматический театр. Л.Мазель: Две заметки о взаимовлиянии оперных и симфонических принципов у Чайковского. В.Конен: Культура пёрселловского Лондона. М.Брук: Французская опера второй половины XIX века. В.Ферман: Творческий путь Мейербера. Б.Левик: "Нюрнбергские Майстерзингеры". К.Розеншильд: Молодой Дебюсси и его современники. И.Рыжкин: Музыкальная "Фаустиана" ХХ века. В.Берков: К вопросу о функциональной теории в России (Стасов, Серов, Ларош, Танеев). Ф.Арзаманов: О некоторых особенностях новаторства в музыкальном творчестве. Р.Берберов: Структура хорового произведения. А.Степанов: Из истории русской музыкально-теоретической педагогики. Е.Давыдова: Гармонический слух и основные методики его развития. Н.Гарбузов: Зонная природа динамического слуха. В.Бобровский: Музыкальное мышление Шостаковича и основы его тематизма.

*****

Издания предыдущих месяцев.

Классика. Русское музыкознание ХХ века. ИЗБРАННОЕ. Письма. Воспоминания.

автор: Б.ЯВОРСКИЙ. 288 стр. с нотными примерами, 2008 г. Письма Б.Л.Яворского С.И.Танееву (1906г.), И.И.Крыжановскому (1909-1910 гг.), Н.Я.Мясковскому (1910 г.), Б.В.Асафьеву (1917 г.), А.К.Буцкому (1917 г.), Н.Я.Брюсовой (1920 г.), А.В.Луначарскому (1927 г.), С.В.Протопопову (1926-1938гг.), С.Н.Ряузову (1937 г.), Д.Д.Шостаковичу (1942 г.). Воспоминания о С.И.Танееве

*****

"ПОВЕСТЬ О НАСТОЯЩЕМ ЧЕЛОВЕКЕ" С.С.ПРОКОФЬЕВА: 60 лет спустя.

автор: К.ЛОБАЧЕВА. 248 стр. с нотными примерами, 2008 г. Краткое содержание: "Повесть о настоящем человеке": радиоспектакль, симфония и фильм. История рождения оперы. Сценическая жизнь произведения. О либретто: метод работы с источником. Эскизы и творческие ориентиры. Жанр и драматургия. Композиция. Черты музыкального стиля. Приложения: Таблица (цитатный план повести и тексты рукописного клавира); Песенные тексты; Эскизы декораций Н.Золоторева; Фото.

*****

ШКОЛА КОНТРАБАСИСТА.

автор: Л.РАКОВ. 148 стр. с нотными примерами, 2008 г. Предназначена для учебной работы в классах контрабаса музыкальных школ и училищ. Материал 1-го раздела - для освоения начальных навыков игры. Материал 2-го раздела предназначен для изучения звукоряда нижнего регистра и приемов смены позиций, знакомство с основами штриховой техники и аппликатурными возможностями. 3-й раздел содержит материал для освоения положений левой руки на "ставке", звукоряда верхнего регистра и извлечения флажолетов. 4-й раздел посвящен основным штрихам и некоторым современным исполнительским приемам.

*****

ЧЕШСКАЯ СИМФОНИЯ ХХ ВЕКА.

автор: Н.СИМАКОВА. 232 стр. с фотографиями композиторов и нотными примерами, 2008 г. Краткое содержание: 1.1. Программная романтическая симфония Й.Б.Фёрстера, Й Сука, В.Новака. 1.2. Основные черты музыкальной эстетики Л.Яначека и его симфонический стиль. 1.3. О мужестве и борьбе - симфонии Э.Шульгофа и В.Неедлого. 1.4. Особенности симфонического стиля Б.Мартину на примере его "Симфонических фантазий". 1.5. Симфония двух послевоенных десятилетий. 1.6. "Вечный путь исканий человека". 2.1. О драматургии и композиционных планах симфонического цикла. 2.2. Жанровые разновидности симфонии. 2.3. Проблемы музыкального языка. Краткие сведения об авторах симфоний. Литература.

*****

Теоретические проблемы национального симфонизма. АЛМАТИНСКИЕ СИМФОНИИ ЕВГЕНИЯ БРУСИЛОВСКОГО.

автор: ЕВГЕНИЙ ТРЕМБОВЕЛЬСКИЙ. 212 стр. с илл. и нотными примерами, 2008 г. Краткое содержание: 1. Народно-национальные основы творческого метода Е.Брусиловского. 2. Целостность образно-художественной концепции. 3. Целостность формы. 4. Некоторые особенности тематизма. 5. Об интонационном развитии. Вариантность. 6. Народные предпосылки некоторых композиционных принципов.

*****

"ЯПОНСКОЕ СОЛЬФЕДЖИО". Искусство мелодической интонации. 444 упражнения по интонированию японских фраз. В двух частях.

Автор: МАРИНА КАРАСЕВА. 2008 г.

*****

ТРУБАЧ НА КОНЕ.

автор: ТИМОФЕЙ ДОКШИЦЕР. 232 стр. с илл., 2008 г. Это "первая книга, ставшая отдельной частью моих размышлений. В ней освещаются этапы жизненного пути и личной исполнительской практики, начиная с первых шагов обучения игре на трубе и неустанного совершенствования мастерства на протяжении почти 65 лет." (Т.Докшицер).

*****

ИССЛЕДОВАНИЯ О ШОПЕНЕ. Классика. Русское музыкознание ХХ века.

автор: Л.МАЗЕЛЬ. 316 стр. с нотн. примерами, 2008 г. Руководители проекта В.Задерацкий, В.Магдалиц. Краткое содержание:Фантазия f-moll Шопена. Опыт анализа. О мелодике Шопена (к вопросу о синтетическом типе мелодии). Некоторые черты композиции в свободных формах Шопена. Прелюдия A-dur Шопена (к вопросу о методе анализа музыкальных произведений).

*****

АЛЬФРЕДУ ШНИТКЕ ПОСВЯЩАЕТСЯ. Выпуск 6. In memoriam.

Редакторы-составители: А.БОГДАНОВА. Е.ДОЛИНСКАЯ. 368 стр. с илл., 2008 г.
Шнитке-центр. Основные разделы: Изучая наследие Шнитке. Материалы к биографии Шнитке. Шнитке и ... . Воспоминания. Творчество Шнитке в культурном контексте эпохи. В Шнитке-центре.

*****

ЕВРОПЕЙСКАЯ МУЗЫКА XIX ВЕКА. Книга 1. Польша. Венгрия.

Авторы: К.ЗЕНКИН. Г.КРАУКЛИС. О.ФАДЕЕВА. Е.ЦАРЁВА. 2008 г. Московская гос. консерватория им. П.Чайковского. Кафедра истории зарубежной музыки. Краткое содержание: Польша: Музыкальная культура Польши. Фридерик Шопен: Основные этапы творческого пути. Проблема жанра в творчестве Шопена. Концертные произведения. Крупные одночастные произведения. Жанры фортепианной миниатюры. Сонаты. Основная литература. Венгрия: Музыкальная культура Венгрии. Франц Лист: Облик художника в контексте эпохи. Основные этапы жизненного и творческого пути. Лист и различные национальные культуры. Фортепианное творчество. Симфоническое творчество. Хоровые произведения. Песни. Основная литература.

*****

РУССКИЕ НАРОДНЫЕ ПЕСНИ АСТРАХАНСКОЙ ОБЛАСТИ.

Автор: АЛЕКСАНДР ЯРЕШКО. 2008 г. Разделы содержания: 1. Трудовые рыбацкие песни и припевки. 2. Былина, исторические и воинские песни. 3. Молодецкие, казачьи, солдатские бытовые, лирические, семейно-бытовые, любовные песни. 4. Колыбельные песни. 5. Свадебные и погребальные плачи. 6. Свадебные песни. 7. Календарные песни. 8. Баллады. 9. Хороводные, плясовые, шуточные. 10. Народные песни ХХ века. 11. Частушки.

*****

КОМПОЗИТОР АЛЬФРЕД ШНИТКЕ.

автор: ВАЛЕНТИНА ХОЛОПОВА. 2008 г., 228 стр. с ил. Содержание: От автора. Личность множественных измерений. Становление: Семья. Юность. Музыкальное училище. Консерватория. Ирина. "Шестидесятник": Дух эпохи. "Вторая консерватория". Прорыв к полистилистике. Новая простота: Глубины тишины. Богоискательство. Дар простоты. Кинокомпозитор. "Пиковая дама". Апогей: Зигзаги признания. Укрепление веры. Симфонии № 2,3,4. Зло и Добро: кантата "История доктора Иоганна Фауста". Отступление. Смерть и Просветление: Альтовый и Хоровой концерты. Последний виток спирали: Срыв. Бесконечность истины. Вверх по витку. Отторжение и вечность. Цитируемая литература. Указатели имен.

*****

ГНЕСИНСКИЙ ДОМ. Я ПРИВЫКЛА ЖИТЬ ДОЛГО.

Автор:ЕЛЕНА ГНЕСИНА. 2008 г., 348 стр. с ил. Содержание: Воспоминания: Из истории нашей семьи. Беседа с П.Лобановым. Мои воспоминания о Рахманинове. Мои воспоминания о Бузони. О друге и соратнике (Р.Глиэр). Воспоминания о П.Хохлове. Мои воспоминания о замечательном человеке А.Луначарском. И др. Статьи: Предисловие к "Фортепианной азбуке". Мои принципы. Конспект занятий Е.Гнесиной по методике работы с начинающими. В редакцию журнала "Советская женщина". Урок профессора Е.Гнесиной. Мендельсон. Песни без слов. Некрологи. Письма: Р.Глиэру. М.Гнесину. С.Танееву. М.Чайковскому. М.Бихтеру. С.Рахманинову. М.Штейнбергу. И др. Выступления. Приложение.

*****

СТАТЬИ О МУЗЫКЕ. К 100-летию Саратовской консерватории.

автор: А.Демченко 2008 г., 368 стр. Г.Пёрселл в спектре художественной культуры Барокко. Ф.Мендельсон-Бартольди: ракурсы романтического мирочувствования. Творчество Р.Шумана в системе романтического искусства 1-й половины XIXв. Ф.Лист: вехи эволюции. Контексты, подтексты и "посттексты" творчества М.И.Глинки. Чайковский и ХХ в. Творчество Рахманинова и магистрали художественного процесса его времени. Фольклоризм и проблема хронотопа. Взлеты и падения оперного гения Прокофьева. Смысловая парадигма поздних инструментальных концертов Шостаковича. Балетная поэтика Р.Щедрина. И другие статьи.

*****

СИМФОНИЧЕСКИЕ ЭТЮДЫ.

Автор:Б.Асафьев. 2008 г., 308 стр. Содержание: Славянская литургия Эросу. Intermezzo I. Н.А.Римский-Корсаков: "Псковитянка", "Майская ночь", "Снегурочка", Заклятия, "Ночь перед Рождеством", Проблема града видимого, Сказка, "Сказание о невидимом граде", Скоморошье царство. Intermezzo II. Оперы Чайковского: "Пиковая дама". Мусоргский. Опыт переоценки значения его творчества. Intermezzo III. Игорь Стравинский и его балеты.

*****

У ИСТОКОВ ЭЛЕКТРОННОЙ МУЗЫКИ. ВОСПОМИНАНИЯ О Е.МУРЗИНЕ. О ПРИРОДЕ И ЗАКОНОМЕРНОСТЯХ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПРИЯТИЯ И ПУТЯХ СТАНОВЛЕНИЯ МУЗЫКИ ЭЛЕКТРОННОЙ И ЦВЕТА.

автор: ЕВГЕНИЙ МУРЗИН Вступительные статьи: Э.Артемьев, С.Крейчи, Ю.Мурзина. 2008 г., 340 стр. с ил. После трех десятилетий забвения эта книга возвращает в отечественную культуру имя, много значившее для композиторов С.Губайдулиной, А.Шнитке, Э.Денисова, Э.Артемьева. Об "отце" первого в мире синтезатора звука - уникального, до сих пор не имеющего аналогов инструмента, вспоминают соратники и дочь изобретателя. Книга включает в себя философско-эстетико-акустический "труд всей жизни" этого поразительного человека, в полной мере раскрывающий универсальность его интересов и возможностей.

*****

Н.А.РИМСКИЙ-КОРСАКОВ. ПЕРЕПИСКА С Н.И.ЗАБЕЛОЙ-ВРУБЕЛЬ.

Составитель:Л.Барсова. 2008 г., 344 стр. с ил. Содержание: К читателю. Царевна русской оперной сцены (статья Л.Барсовой). Переписка Н.А.Римского-Корсакова с Н.И.Забелой-Врубель. Указатель имен. Указатель сочинений Н.А.Римского-Корсакова. Указатель музыкальных произведений других авторов. Приложение: Репертуар Н.И.Забелы-Врубель.

*****

ДЕТЕКТИВЫ ОДНОЙ СУДЬБЫ.

Автор:РОКСАНА САЦ. 2008 г., 272 стр. с ил. Содержание: Она (О Наталии Ильиничне Сац - маме и "начальнице". Детективы одной судьбы (Перепутья детства). Блики (Непридуманные истории). Это.

*****

Д.Д.ШОСТАКОВИЧУ ПОСВЯЩАЕТСЯ.

Автор проекта:Е.Долинская. 2007 г., 488 стр. с нотными примерами. К 100-летию со дня рождения композитора.

*****

МУЗЫКАЛЬНАЯ КОМПОЗИЦИЯ ХХ ВЕКА. ДИАЛЕКТИКА ТВОРЧЕСТВА.

Автор:А.Соколов. 2007 г., Издание второе, 272 стр. с нотными примерами. Непосредственным объектом этого исследования являются различные виды текстов. Показательно, что в быту два вида текста часто именуются одним словом - "запись" (нотная, магнитная, цифровая). Объектом изучения здесь также являются вербальные тексты. "Реконструкция творческого процесса", говорит автор, - "это путь естественного сближения диалектики творчества и психологии творчества.(...) мы имеем возможность опереться на некоторые современные философские концепции" (...), что приводит к коррективам некоторых устоявшихся представлений.

*****

РОДИОН ЩЕДРИН. Материалы к творческой биографии.

Автор проекта: Е.Власова. 2007 г., 488 стр. с илл. В книге содержатся статьи и рецензии на премьеры сочинений, документы из личного архива Р.Щедрина, либретто опер, написанные самим автором, музыковедческие исследования и список сочинений за последнее двадцатилетие.

*****

СОФИЯ ГУБАЙДУЛИНА. Монография. Интервью Энцо Рестаньо - София Губайдулина.

Автор: Валентина Холопова. 2008 г., 400 стр. с илл. и нотн. примерами. Книга посвящена одному из крупнейших композиторов ХХ-ХХI вв. Во 2-м издании на русском языке творчество С.Губайдулиной освещено до 2007 года, добавлены аннотации композитора к своим сочинениям.

*****

МЫ БОЛЬШИЕ ДРУЗЬЯ. Воспоминания. Беседы. Статьи и материалы.

автор:Владислав Казенин. 2007 г., 200 стр. с илл. В форме дружеской беседы Председатель Союза композиторов РФ Владислав Игоревич Казенин рассказывает о себе и близких ему людях - семье, учителях, единомышленниках, товарищах по цеху.

*****

ХОРОВАЯ ФАКТУРА. ПРОБЛЕМЫ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА.

автор:В.СЕМЕНЮК. 2008 г., 328 стр. с нотными примерами. Содержание: От автора. Многоголосие. Ритм, динамика, тембр. Гармония. Стиль и жанр. Слово и музыка. Многоголосие и хормейстерская практика. Музыкальная литература.

*****

ИНТЕРЕСНОЕ КИНО. ЗАВЕЩАНИЕ ГЛИНКИ. ...Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ, АЛКА...

авторы:НИКИТА БОГОСЛОВСКИЙ. АЛЛА БОГОСЛОВСКАЯ. 2008 г., 192 и 128 стр. с илл. Богословский Н.В.: ИНТЕРЕСНОЕ КИНО. Из жизни Союза кинематографистов СССР. ЗАВЕЩАНИЕ ГЛИНКИ. Из жизни Союза композиторов СССР. Богословская А.Н.: ...Я люблю тебя, Алка... или Как я "оседлала" Никиту Богословского.

*****

МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА ТУВЫ В ХХ СТОЛЕТИИ.

автор:В.Сузукей. 2007 г., 408 стр. с илл. Краткое содержание: I глава: Трудовой и обрядовый фольклор; Вокальная музыка; Музыкальные инструменты и инструментальная музыка; Музыкальные инструменты традиционного общества; Инструментальная музыка; Горловое пение. II глава: Музыкальная культура Тувы в период с 1921-1991 гг. III глава: Музыкальная культура Тувы в конце ХХ века. IV глава: Теоретические проблемы тувинского музыкознания: Природа звука в аспекте его взаимосвязи с инструментом; Природа звука в аспекте его системной организации; Основные принципы исполнительства при бурдонно-обертоновом музицировании; Из истории тувинской системы звукового строя. Приложения.

*****

В МИРЕ МУЗЫКИ. Музыкальный календарь.

составитель:Яков Платек. 2007 г., 120 стр.

*****

ФОРТЕПИАННАЯ МУЗЫКА РУССКИХ КОМПОЗИТОРОВ. Методичнское пособие.

автор: И.Малинина. 2008 г., 80 стр. с нотн. примерами. Содержание: М.Балакирев: Произведения для фортепиано. А.Бородин: Маленькая сюита. А.Лядов: Прелюдия op.10 №1, Прелюдия ор.11 №1, Прелюдия-пастораль, Баркаролла ор.44, Про старину ор.21а.

*****

МНОГОСТВОЛЬНЫЕ ФЛЕЙТЫ в традиционной культуре коми-пермяков.

автор:Надежда Жуланова. 2008 г., 212 стр. с илл. Краткое содержание: Глава 1: Инструмент. Глава 2: Музыка. Сольные звукоподражания и коллективные полифонические игры. Глава 3: Пение на инструменте и пение с инструментом. Глава 4: Многоствольные флейты в традиционном быту. Глава 5: Пэляны в географической перспективе.

*****

ХОР в музыкальных драмах РИХАРДА ВАГНЕРА.

Автор: Д.Храмов. 2008 г., 232 стр. с нотным приложением Основное внимание уделяется оперным произведениям Вагнера, написанным в 40-е годы XIX столетия, - операм "Летучий голландец", "Тангейзер", "Лоэнгрин", опере периода создания тетралогии "Кольцо Нибелунга" "Нюрнбергские майстерзингеры", последнему произведению Вагнера "Парсифаль", а также музыкальной драме "Тристан и Изольда".

*****

КЛАССИЧЕСКИЙ СТИЛЬ В МУЗЫКЕ XVIII-начала XIX века.

Автор: Лариса Кириллина. 2008 г., 334 стр.

*****

КНИЖНЫЕ ИЗДАНИЯ 2007 г.

НОТНЫЕ НОВИНКИ

на начало